Es ist ein herbstlich kühler Freitagabend, als wir uns am 26.09.2025 auf den Weg ins Lagerhaus in Bremen machen. Echtes norddeutsches Konzertwetter eben. Doch das tut unserer Stimmung keinen Abbruch, denn: THE O’REILLYS AND THE PADDYHATS laden ein zur Coming Home Tour und wir sind natürlich dabei.

Als wir ankommen, ist der Saal im Lagerhaus schon gut gefüllt und es braucht ein wenig Geduld und Geschick, um zwischen den Konzertgästen hindurch zum Merchandise-Stand und zur Bühne zu kommen.

Pünktlich um 20 Uhr geht es los: Mit „Coming Home„ holen die sieben Musiker aus Gevelsberg alle ab, die sie seit 2011 von Kneipenshows bis zu Festivalbühnen begleitet haben. Schnell wird klar, dass hier kaum jemand zufällig gelandet ist: Die Stimmung, die gleich mit dem Opener durch den Saal schwappt, ist die Energie einer eingeschworenen Fanbase. Textsicher und trinkfest wird von der ersten bis zur letzten Reihe gefeiert, eine riesige Flagge weht über die Köpfe und schon nach wenigen Minuten wird es muckelig warm in der Halle.

Paddy Maguire und Ian McFlannigan nehmen die Menge mit viel Haudegen- und Schlitzohr-Charme mit durch den Abend. Mia Callaghan sorgt mit ihrer Stimme, ihrer Violine und ganz viel Herz für Live-Momente, die sogar die hintersten Reihen zum Mitsingen bringen. Dwight O‘Reilly brilliert – ob Banjo, Mandoline oder Akkordeon, sein Instrumentenwechsel begeistert. Connor O‘Sullivan gibt an der Gitarre den Ruhepol, selbst wenn vor der Bühne das Chaos tobt. Auch Drummer Jones Murphy lässt sich selbst vom größten Trubel nicht aus der Ruhe bringen. Beim Tommonaise-Moment von Tom O‘Shaughnessy wird’s richtig wild: Da polonaisiert die ganze Halle. Das Lagerhaus feiert, tanzt, springt, grölt, und auch die Bar-Crew kann nicht anders, als im Takt mitzugehen.

Von „Weight of the World„, „Irish Way„ und „Green Blood„ bis zu Hymnen wie „Raise Your Glasses High„ oder „Wake The Rebels„ – alles, was das Paddyhats-Universum besonders macht, ist dabei: Traditioneller Folk trifft auf Punk, Freiheitsdrang auf Witz, Kneipenfeeling auf Tiefgründigkeit. Die Band spielt sich richtig in Rage und macht die Bühne für zwei herrliche Stunden zum Irish Pub.

Ganz frisch im Gepäck und schon ein Publikums-Hit ist heute übrigens der Song „Paint the Town Green“, ein Gemeinschaftswerk von den Paddyhats und Malte Hoyer, dem Frontmann von Versengold. Dieser kann heute Abend leider nicht dabei sein, aber die doppelte Feierlaune bei dem Stück kommt trotzdem bestens an.

Einen besonderen Moment gibt es bei „Dance for Me„. Auf Ansage wird die Tanzfläche freigemacht, damit ausschließlich die weiblichen Fans im Saal einen eigenen Moshpit haben – ein echtes Highlight des Abends. Richtig laut wird’s dann bei „Barrels of Whiskey„: Die ganze Halle singt, tanzt, reckt die Gläser in Richtung Bühne. Der Abschluss mit „Friendship, Whiskey and Beer„ ist pure Lebensfreude – eine letzte gemeinsame Hymne, bei der das Lagerhaus noch einmal richtig bebt.

Die letzte Note ist verklungen, doch die Euphorie bleibt: Bremen bekommt eine unvergessliche Portion Paddyhats-Magie, die noch lange nachwirkt. Wer an diesem Abend dabei war, nimmt mehr mit als einen weiteren Konzertstempel im geistigen Sammlerheft – eine echte Erinnerung und das Gefühl von Gemeinschaft. Die Ansagen von Paddy Maguire, bei denen es um Menschlichkeit, Vielfalt und klare Kante gegen Ausgrenzung und Faschismus ging, bleiben im Gedächtnis. Der Leitsatz: „Bleibt rebellisch!“

Setlist – Lagerhaus Bremen, 26.09.2025:

1. Coming Home
2. Weight of the World
3. Irish Way
4. Green Blood
5. Paint the Town Green
6. Yesterday’s Rebel
7. Rockstar
8. Sign of the Fighter
9. Bareknuckle Fighting
10. Irish Summer Nights
11. Land of Tomorrow
12. Dogs
13. Raise Your Glasses High
14. Rise Up
15. Dance for Me
16. Captain
17. Pirates
18. Slingshot Girl
19. Barroom Lady
20. Wake the Rebels
21. Big Bad Billy
22. Barrels of Whiskey
23. Friendship, Whiskey and Beer

Zum Schluss noch ein kurzer Ausblick:

Fans der Band und alle, die es noch werden wollen, können sich schon mal die nächste Tour der Paddyhats vormerken. 15 gigantische Jahre THE O’REILLYS AND THE PADDYHATS werden gefeiert und die Band wird sich im September und Oktober 2026 quer durch ihre gesamte Karriere spielen. Das sollte man nicht verpassen!

Mehr Infos gibt es auf Irish Folk Punk – The O’Reillys and the Paddyhats.

Bericht: Anna Rachow
Fotos: Stephan Grunwald / Anna Rachow

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Fünf Jahre Just for Fun Open Air – eine Geschichte, die mit einer einfachen Idee begann: Wenn dir das Leben Zitronen gibt, mach Limonade draus. In einer Zeit, geprägt von Einsamkeit und dem Wunsch nach Gemeinschaft, entstand die Idee, etwas Neues zu schaffen. Genau hier setzte das Just for Fun Open Air an – als Festival für alle, die die Freude an gemeinsamer Musik und Zusammengehörigkeit wiederentdecken wollten. Als Veranstaltungen nur unter strengsten Sicherheits- und Hygienevorschriften stattfinden durften und zahlreiche Veranstalter um ihre Existenz fürchten mussten.

Das Thema Corona war allgegenwärtig, und die Kulturlandschaft verstummte zunehmend. In dieser Phase entschieden Heiko Wedemeyer und Nicole Rath, ein Festival ins Leben zu rufen, bei dem Metalfans und andere Musikbegeisterte zusammenkommen. Im ersten Jahr fand dieses Spektakel noch unter dem klangvollen Namen Puffrocker Open Aid statt – als Benefizveranstaltung. Mit beeindruckender Organisation und aufwendigen Hygiene- und Schutzkonzepten stellten sie damals ihr erstes Festival auf die Beine. In den folgenden fünf Jahren hat sich das Just fur Fun Open Air etabliert und zieht Besucherinnen und Besucher aus ganz Deutschland an.

Anreise und Ankunft – entspannt und gut organisiert

Die Anreise verläuft angenehm und unkompliziert. Trotz des typischen Freitagsverkehrs gibt es keine Probleme – nicht zuletzt dank der entspannten Startzeit des Festivals am späten Nachmittag. Sobald wir die Hauptverkehrsstraßen hinter uns lassen, weisen gut platzierte Schilder und Infotafeln zielsicher den Weg zu den Parkplätzen. Sofort stellt sich die Vorfreude auf das familiäre Festivalfeeling ein.

Der Zugang zum Gelände führt durch eine Schleuse mit Kasse und Security. Nach dem gewohnt freundlichen Bändchenanlegen und einem kurzen Sicherheitscheck öffnet sich der Weg zum Herzen des Geschehens.

Auf dem Gelände angekommen, sind wir schon umgeben von allem, was das Herz begehrt: Ein zentraler Getränkewagen und ein weiterer Stand stillen den Durst, daneben duftet es verlockend von der Schmalzkuchenbude und einem Foodtruck, der Burger und mehr serviert. Für den schnellen Snack lockt die Grillstation mit Bratwürsten und ein großzügiger Merchandising-Bereich bietet die Möglichkeit, sich mit Festival- und Band-Artikeln einzudecken.

Freitag, 05.09.2025

NIGHT LASER aus Hamburg eröffnen das Festival mit ihrem Heavy-Glam-Metal-Sound und einer energiegeladenen Bühnenpräsenz, die das Publikum sofort mitreißt. Ihre Show bietet alles, was ein perfekter Opener braucht: Nieten, Kunstblut, Action und wildes Gehüpfe – genau so lieben wir es! Besonders beeindruckend ist ihre ungebremste Power, selbst als sich vor der Bühne zunächst nur wenige Fans einfanden. Ein Festival mit solcher Spielfreude und echter Headliner-Mentalität zu eröffnen, ist eine Kunst, die NIGHT LASER meisterhaft beherrschen.

Weiter geht’s, ohne lange Pausen: DARKER HALF aus Sydney liefern eine energiegeladene Mischung aus Power-, Heavy- und Thrash Metal, die an manchen Stellen ein wenig an Avantasia erinnert. Frontmann Vo Simpson mit seiner sehr speziellen Stimme und beeindruckenden Höhen ist absolut kein „Durchschnittstyp“. Gerade dadurch bleibt er im Gedächtnis und fesselt die Menge von der ersten Minute an. Besonders die Gitarren stechen heraus – Ohrwurm-Potenzial pur, wie etwa beim Anfangsriff von „Another Day Another Nightmare“, das sich nachhaltig einprägt.

Als nächstes kredenzen uns IVORY TOWER aus Kiel komplexen Progressive-Power-Metal mit filigranen Songstrukturen und dem markanten Gesang von Francis Soto. Musikalisch liefern sie uns ein kraftvolles Klangbild, das auch im einsetzenden Nieselregen nichts von seiner Intensität verliert. Live setzen Ivory Tower eher auf musikalische Präzision als auf große Gesten – eine Herangehensweise, die insbesondere die Feinheiten und die musikalische Qualität in den Vordergrund stellt. So bleiben sie eine Band, die man sich sowohl auf der Bühne als auch zu Hause gerne anhört.

BRAZING BULL aus Itzehoe setzen den Schlusspunkt des Abends. Ihr Nu Metal verbindet die Vibes der 90er- und 2000er-Jahre gekonnt mit modernen Einflüssen – selbst der inzwischen starke Regen konnte ihrer energiegeladenen Show nichts anhaben. Mit ihrem Mix aus druckvollem Sound und packender Performance haben sie viele überrascht und begeistert. Auch abseits der Bühne zeigte sich die Band äußerst nahbar und sympathisch – definitiv ein Act, den man sich nicht nur auf Festivals, sondern auch bei einem Solo-Konzert gerne wieder anschaut.

Samstag, 06.09.2025

Überraschung auf dem Campingplatz – Newcomer hautnah

Am Samstag um 12 Uhr überrascht die Newcomer-Band DAMORING die Besucher mit einem spontanen Auftritt direkt auf dem Campingplatz. Neben einem beeindruckenden Repertoire eigener Songs gibt es auch noch zwei Covers zum Mitsingen. Bei „Welcome to the Jungle“ sind alle völlig aus dem Häuschen. Aufhören soll die junge Band nicht – mit lauten Zugabe-Rufen wird sie erfolgreich zum Weitermachen aufgefordert. Mit frischem Sound und viel Energie bringen Damoring die Camper zum Toben – ein unvergesslicher, intimer Moment abseits der Hauptbühne. Auch solche Überraschungen machen das Just for Fun Open Air so besonders. Wir waren zwar nicht dabei, aber nachdem uns so viele begeisterte Festivalbesucher davon berichtet haben, sind wir ein wenig traurig, dass wir dieses Highlight verpasst haben.

Los geht es auf der Bühne mit dem ersten Act des Tages: DECISIONS & CHOICES aus Bremen sorgen mit einer Mischung aus Oldschool-Vibes und modernem Hardrock für einen gelungenen Start in den Tag. Musikalisch bewegen sie sich eher im rockigen Bereich, was vielleicht nicht ganz typisch für ein Metal Open Air wirkt, aber gerade zu Beginn des Festivaltages einen angenehmen Einstieg bietet. Mit solider Performance und der klaren Stimme der Sängerin haben sie das Publikum entspannt abgeholt und so für einen runden Auftakt gesorgt.

GODSNAKE aus Hamburg liefern soliden Heavy Metal und heizen die Stimmung kräftig an. Musikalisch hat die Band voll überzeugt. Die Performance war energiegeladen und intensiv – echt, rau und ungeschliffen, ohne Anspruch auf glattgebügelte Perfektion. Insgesamt eine Band, die live richtig Spaß macht und das Publikum mitreißt.

Als nächste Band kommen LEAGUE OF DISTORTION auf die Bühne. Angeführt von der charismatischen Sängerin Anna Brunner bieten sie moderne Metal-Power mit kraftvollen Riffs und intensiven Gesangslinien. Anna nutzt die gesamte Breite der Bühne, begeistert mit ihrer facettenreichen Stimme und einer beeindruckenden Bühnenpräsenz. Die Band verbindet druckvolle Songs mit emotionaler Tiefe und schafft so mitreißende Momente, die das Publikum sofort in den Bann ziehen. League of Distortion bringen frischen Wind in das Line-up und sorgen für eine eindrucksvolle Show.

Weiter geht es mit DEFENDER, Deutschlands authentischster Manowar-Tribute-Band. Mit viel Herzblut und Präzision zelebrieren sie die Klassiker der Kings of Metal und holen dabei den legendären Spirit der Originale auf die Bühne. Sänger und Musiker liefern eine richtig gute Show und die Stimmung auf dem Just for Fun erreicht ihren Höhepunkt. Defender stehen für echten True Metal mit Kultcharakter und sind eine feste Größe in der deutschen Metalszene.

Zum großen Finale erobern ROSSI aus Bremen die Bühne. Die legendäre Rock-Coverband vereint Gitarrenriffs und Hymnen aus allen Dekaden und sorgt so für einen würdigen, mitreißenden Abschluss. Pure Party – nichts anderes haben wir erwartet. Die geliebte und gefeierte Haus-und-Hof-Band des Just for Fun hat einmal mehr bewiesen, warum sie für großartige Rock-Shows und grenzenlosen Spaß auf der Bühne bekannt ist.

Besondere Momente und soziales Engagement – das Herz des Festivals

Das Festival lebt von mehr als nur Musik. Wir hören berührende Geschichten, wie die eines Paares, das sich beim ersten Just for Fun kennenlernte und seitdem jedes Jahr wiederkehrt. Es gibt bemerkenswert viele Besucher, die mit erkennbarem Stolz erzählen, dass sie „von Anfang an dabei“ und „Fans der ersten Stunde“ sind. Ob das der besonderen Zeit geschuldet ist, in der das Festival entstanden ist? Wir können es nicht mit Gewissheit sagen, aber eins ist sicher: Das Just for Fun verbindet die Community auf eine Art und Weise, wie es kaum ein anderes schafft.

Ein zentrales Thema in diesem Jahr ist die Spendenaktion zugunsten des „Ambulance Service Nord e.V.“ aus dem Kreis Nienburg. Der ASN bietet neben Sanitätsdiensten auf öffentlichen Veranstaltungen auch Erste-Hilfe-Kurse und Sternenfahrten an. Als Verein ist der ASN auf Spenden angewiesen, und da in diesem Jahr ein neues Fahrzeug vonnöten war, ist natürlich jede Unterstützung willkommen. Insbesondere die Sternenfahrten – zur Erfüllung „letzter“ Wünsche (Quelle: www.asnev.de) – sind in vielen Gesprächen auf dem Festival ein Thema. Viele Besucher nehmen dies zum Anlass, sich näher damit auseinanderzusetzen – es entstehen berührende Gespräche und gemeinsame Momente.

Zahlreiche Aktionen sorgen zusätzlich für Aufmerksamkeit und Freude: Ein Highlight ist die Versteigerung einer Party-Sonnenbrille für stolze 80 Euro. Am Rand des Festivalgeländes können sich Besucher gegen eine selbstgewählte Spende mit Klebetattoos verzieren lassen. Insgesamt kommen durch diese Aktionen und die aufgestellten Spendenboxen 1100 Euro für den ASN zusammen.

Familiäre Atmosphäre und Festival-Feeling – echt, handgemacht, nah

Obwohl das Line-up reichlich Headbang-Garantie bereithält, bleibt das Just for Fun Open Air ein Ort der Nähe und des persönlichen Miteinanders. Rund 500 Besucher genießen hier faire Preise, echte Leidenschaft und das Gefühl, Teil einer eingeschworenen Szene zu sein.

Fazit – Kleine Bühne, große Leidenschaft

Das Just for Fun Open Air beweist einmal mehr, warum es längst kein Geheimtipp mehr ist. Mit liebevoller Organisation, familiärer Atmosphäre und einem Line-up voller Herzblut ist das Festival ein Pflichttermin für alle Fans ehrlicher Rock- und Metal-Klänge. Wir sind mittendrin und feiern mit – kleine Bühne, große Namen, große Stimmung.

Ausblick 2026

Der Termin für das nächste Just for Fun steht bereits fest. Am 04.09. und 05.09.2026 heißt es wieder: „Zieht eure Socken hoch, jetzt gibt’s was auf die Mütze!“

Leute, ihr wisst es ja selbst: Festivals wie das Just for Fun leben vom Vorverkauf. Also nicht lange zögern – Tickets sichern! Wir von Nordmensch in Concerts sind selbstverständlich wieder dabei.

Tickets für 2026:

Kombiticket: 63 €

Tagesticket: 36 €

Berichterstattung: Anna Rachow

Photocredits: Stephan Grunwald und Sven Baxmann

Der Beitrag Just for Fun Open Air 2025 – Festival mit Herz (05.–06.09.2025) erschien zuerst auf Nordmensch-in-Concerts.

Traditionen sind dazu da, gelebt zu werden – und das Burning Q? Das ist längst eine, die man nicht verpassen darf. Seit Jahren ein fester Termin im Kalender, ein metallisches Highlight im Norden, bei dem die Early-Cow-Tickets immer rasend schnell vergriffen sind. Kein Wunder also, dass Stephan, Sven und Anna vom NIC – Nordmensch in Concerts Team auch 2025 wieder mit dabei sind. Die Vorfreude kocht schon, als wir uns freitags auf den Weg machen: Ein Line-up, das jeden Geschmack trifft, eine perfekte Organisation und diese einzigartige Mischung aus gnadenlosem Sound und einer herzlichen Community. Willkommen im Norden. Willkommen zuhause.

Warm-Up-Party (24.07.2025) – Neu, aber sofort Kult

Wer die Ankündigungen verfolgt hat, wusste Bescheid: Premiere für die Warm-Up-Party am Donnerstag. Wir selbst haben sie nicht live erlebt, aber die begeisterten Berichte der Camper sprechen Bände. KABILA, ROCKZANNE und IRON PRIEST haben den Abend offenbar in eine Mischung aus Metal-Party und gemütlichem Ankommen verwandelt – genau das Richtige, um sich auf das Wochenende einzustimmen. Wer dabei war, startet mit Anlauf in den Metal-Marathon aus insgesamt 30 weiteren Bands. Wer nicht da war, hat etwas verpasst. So einfach ist das.

Anreise, Check-In und ein winziges „Mi-Mi-Mi“

Das Orga-Team hat vorab auf Social Media regelmäßig über Wetter, Verkehr und Anreise informiert – Service, der Schule macht! Nur ein kleines „Mi-Mi-Mi“ zur Anfahrt: Wer den Schildern Richtung Parkplatz 2 folgt, könnte irgendwann das Gefühl bekommen, im norddeutschen Bermuda-Dreieck gelandet zu sein. Ein, zwei Schilder mehr wären nicht verkehrt – etwa „Keine Sorge, du bist nicht im Nirgendwo!“ oder „Nur noch drei Kurven, dann gibt’s Bier!“ Aber hey, wer braucht schon Wegweiser, wenn man stattdessen Abenteuer und Anekdoten für‘s nächste Lagerfeuer sammelt? Am Ende läuft alles reibungslos, und wir trudeln entspannt auf dem Gelände ein. Die ersten Klänge sind schon zu hören. Das Wochenende kann beginnen.

Festivalgelände – Willkommen im Metal-Paradies

Am Einlass läuft alles wie am Schnürchen. Die Helfer und Security sind freundlich, gut gelaunt, typisch Burning Q – als würde man bei alten Freunden vorbeischauen, nur mit mehr Kutten und weniger Smalltalk – dafür ist es meistens zu laut. Und das Wetter? Nach tagelangem Regen vor dem Festival hatten wir schon Befürchtungen, wieder einen Trecker-Abschleppdienst für festgefahrene Autos organisieren zu müssen (die Erinnerungen an 2024 sind noch frisch). Doch stattdessen begrüßt uns trockenes Wetter mit Sonnenschein – ein gutes Omen.

Der Aufbau ist ein Traum für alle, die keine Lust auf Chaos haben – oder für die, die einfach nur ohne Umwege ans Bier wollen. Alles ist wie immer an seinem Platz: Merch-Stände, Meet-and-Greet, Futterbuden, Getränke und sogar ein mittelalterliches Heerlager, das einen kurz glauben lässt, man sei in eine Zeitmaschine gestiegen. Sich hier zu verirren, grenzt an ein Wunder – oder Absicht.

Die beiden Bühnen – die Mainstage unter freiem Himmel und die vergrößerte Tentstage (diesmal mit mehr Platz und einem Sound, der jeden Zentimeter des Zelts ausfüllt) – werden im perfekten Wechsel bespielt. Keine Band verpassen, keine Note auslassen – so macht Festival Spaß.

Tag 1 – Freitag, 25.07.2025: Ein Tag der Highlights

TERRIBLE SICKNESS eröffnen den Freitag im Zelt mit einer Energie, die selbst die letzte Müdigkeit wegbläst. Als wir ankommen, sind sie schon mitten im Set. Was uns empfängt, ist ein treibender Mix aus Old-School-Thrash und diesem bestimmten „Wir-meinen-es-ernst“-Vibe, der sofort klarmacht: Hier wird nicht rumgespielt, hier wird gefeiert, als gäbe es kein Morgen. Sänger Rico, gut gelaunt und voller Drive, hat das Publikum innerhalb von Sekunden auf seiner Seite. Thrash Metal, wie er sein soll: hart, ehrlich, zeitlos.

Draußen übernehmen GALACTIC SUPERLORDS die Mainstage. Der Platz ist noch nicht voll – viele stecken noch bei der Arbeit fest oder kämpfen sich durch den Freitagabend-Stau. Doch wer da ist, bekommt eine Show geboten, die 70er-/80er-Vibes mit moderner Power verbindet. Frontfrau Katharina Heldt dominiert die Bühne mit ihrer Wahnsinns-Stimme und einer beeindruckenden Präsenz.

Im Zelt legen SPITFIRE nach, und es ist klar: Thrash Metal lebt. Rohe Riffs, ein Schlagzeug wie ein Presslufthammer und die „Scheiß-drauf“-Attitüde, die das Genre ausmacht. Das Zelt füllt sich, es kommt Bewegung in die Meute vor der Bühne und die Stimmung wird dichter. Genau so muss das sein.

THUS betreten die Mainstage – und beweisen, dass melodischer Death Thrash nicht steril klingen muss. Die jungen Dänen spielen technisch versiert, aber mit einer Leidenschaft, die jeden Zweifler sofort zum Fan macht. Eine Band, die man im Auge behalten sollte – nicht nur wegen ihres handwerklichen Könnens, sondern wegen dieser seltenen Fähigkeit, selbst komplexe Songs so rüberzubringen, als wären sie im Proberaum nebenan entstanden.

Direkt im Anschluss kommen RISE OF KRONOS mit viel Power und eindrucksvoller Kriegsbemalung auf die Bühne. Frontmann Tom Robinson bringt die Crowd in Bewegung, als wäre es sein persönliches Fitnessstudio. Aggressiv, mitreißend, voller Energie und einer Portion Humor – eine Band, die auch einen Headliner-Slot souverän füllen würde.

HIRAES stürmen die Mainstage – und mit Britta Görtz, bekannt als Vocal Coach für Screaming und Growling und ehemalige Sängerin der Band Cripper, bringen sie eine der markantesten Stimmen der Szene mit. Britta steigt kurzerhand in den Moshpit, lässt sich von der Menge umjubeln wie eine Königin, und ihre Präsenz ist einfach elektrisierend. Ihr Sound ist eine Mischung aus melodischem Death Metal, purer Wut und ein kleines bisschen Wahnsinn, die direkt unter die Haut geht. Wer sie live erlebt, versteht, warum sie seit Jahren zu den unbestrittenen Frontfrauen des Genres gehört.

Im Zelt liefern INCARCERATION brutalen Death Metal, der direkt ins Mark geht. Kein Schnickschnack, keine langen Ansagen – einfach nur Härte, die man körperlich spürt.

STALLION dagegen setzen auf Speed Metal wie aus dem Lehrbuch: fliegende Haare, Nieten, eine Bühnenpräsenz, die an die großen Helden der 80er erinnert, und diesen unverwechselbaren Kultsound, der sofort klarmacht, warum die Jungs seit Jahren eine treue Fangemeinde haben.

ULTIMA NECAT verwandeln die Tentstage mit Kerzen und massenhaft Symbolik in eine düstere Kathedrale des Black Metal. Optisch macht das Bühnenbild was her und die Band hat auf jeden Fall einen eigenen Stil. Die Songs sind solide, atmosphärisch, und genau das Richtige für alle, die ihren Metal gern mit einer Prise Mystik serviert bekommen.

HIGH PARASITE betreten die Mainstage – und Frontmann Aaron Stainthorpe (in weißem Anzug, halb weiß geschminkt) zieht alle Blicke auf sich. Sein Gesang erinnert in Passagen an Robert Smith von The Cure, doch die Musik ist eine Mischung aus Gothic, Rock und Metal, die absolut professionell und unterhaltsam rüberkommt. Stainthorpe ist einfach ein Typ mit viel Präsenz und Charisma und zeigt hier, dass er auch abseits von My Dying Bride spannende Wege geht.

Als nächstes gibt es eine Band, die man auch als „regionale Spezialität“ bezeichnen könnte: KARLOFF aus Oldenburg setzen im Zelt auf rauen Black-Metal-Punk, der direkt, ehrlich und ungeschönt daherkommt.

BENEDICTION zeigen auf der Mainstage, warum sie als Death-Metal-Veteranen immer noch so ziemlich jedem Metalhead ein Begriff sind und von ihrer Fangemeinde gefeiert werden: Präziser Sound, eine ausgelassene Stimmung und aus gegebenem Anlass eine leidenschaftliche Hommage an den verstorbenen Ozzy Osbourne („Ozzy! Ozzy!“-Rufe schallen über das Feld.). Live sind Benediction einfach eine Bank und ein Erlebnis.

Die nächste Band ist an der Reihe: BLOODFANG verwandeln das Zelt in ein okkultes Spektakel. Kerzen flackern, Kunstblut spritzt, rotes Licht wabert durch den Raum. Ihr blackened Thrash Metal/Punk treibt die Stimmung auf den Siedepunkt – energiegeladen, mitreißend und genau das Richtige für alle, die ihren Metal gern mit einer Prise Theatralik mögen.

SULPHUR AEON beenden den Festivaltag für die Mainstage mit feinem Oldschool-Death Metal. Düstere Melodien und Texte, die die Motive und Geschichten des Lovecraft-Universums neu verpacken. Eine dichte, fast greifbare Atmosphäre – Gänsehaut garantiert.

Doch nach Mitternacht ist noch nicht Schluss: MASTER BOOT RECORD übernehmen das Zelt und liefern eine Mischung aus elektronischen Beats, Metal-Riffs und einer psychedelischen Lichtshow, die fremdartig, futuristisch und hypnotisch wirkt. Ein krasser Kontrast zum bisherigen Tag – und ein Beweis dafür, dass das Burning Q keine Angst vor Experimenten hat. Frei Schnauze und mit Augenzwinkern kann man sagen, diese Band ist was für absolute Technik-Nerds. Der Musikstil vereint Elemente aus der Computer-Demoszene der 80er Jahre, elektronische Einflüsse, Metal und schräge Performance. Vor allem die Festivalbesucher, die diese Zeit der technischen Revolution miterlebt haben, waren hellauf begeistert. Was viele nicht wissen: Schon der Bandname stammt eigentlich aus dem IT-Bereich und bezeichnet eine Methode zur Partitionierung von Festplatten. Klingt komisch? Ist aber so! Ein neu gewonnener Fan erzählte uns hinterher völlig geflasht, dass (Vorsicht, es wird technisch) genau diese Partitionierung „Master Boot Record“ während der gesamten Show im Hintergrund lief und in dem Moment endete, als der Gig vorbei war. Wir lieben sowas!

Tag 2 – Samstag, 26.07.2025: Von Thrash bis Doom

CLEAR SKY NAILSTORM eröffnen das Zelt mit melodischem Thrash Metal, der die ersten Gäste direkt in Festivalstimmung bringt. Die Bremer liefern ein energiegeladenes Set, das zum Wachwerden und Mitgrölen einlädt.

Für die Frühaufsteher gab es vorher das traditionelle Metal Yoga – eine Mischung aus Entspannung und optimaler Vorbereitung auf den Tag. Dehnen, atmen, headbangen – wer dabei war, ist jetzt bereit für alles.

Weiter geht es im Freien, bei bestem Wetter: GAME OVER aus Italien zelebrieren Oldschool-Thrash, der wie eine Zeitreise in die 80er wirkt – aber mit moderner Energie und dieser unverwüstlichen Spielfreude, die sofort ansteckt. Die Menge ist voll dabei, die Stimmung ist locker, sonnig, einfach perfekt. Wer den klassischen Thrash liebt, kommt hier voll auf seine Kosten. Ein super Opener für die Mainstage an diesem Tag.

Die nächste Band, MORPHEUS aus Belgien, bringt eine angenehme Abwechslung ins Zelt. Statt harter Riffs wird hier auf atmosphärischen, entspannten Alternative Rock gesetzt, der melancholisch und tiefgründig wirkt, ohne ins Kitschige abzurutschen. Frontfrau Nina Hermans verleiht den Songs eine charismatische Note, die eine willkommene Verschnaufpause nach der Thrash-Attacke zuvor bietet.

SARCATOR stürmen die Mainstage und beweisen, dass junge Bands den alten Hasen in nichts nachstehen. Ihr Thrash Metal ist kompromisslos, voller Energie und wird von der Menge lautstark gefeiert. Die Zukunft des Metal sieht gerade verdammt vielversprechend aus.

UNLOCKED liefern im Zelt soliden, geradlinigen Death Metal aus Eindhoven. Keine überladene Show, keine großen Gesten – einfach dichte Riffs, präzise Drums und eine Energie, die einen mitnimmt. Wer klassischen, unverfälschten Death Metal sucht, ist hier genau richtig.

VULTURE INDUSTRIES betreten die Mainstage – und machen sofort klar: Hier wird kein gewöhnlicher Metal gespielt. Die Norweger liefern Avantgarde-Metal, der zwischen Genie und Wahnsinn schwankt. Experimentelle Rhythmen, ungewöhnliche Sounds und eine eigenwillige Bühnenpräsenz, die polarisiert. Sie sind das ungewöhnliche I-Tüpfelchen, das jedes vielseitige Festival braucht.

IRON WALRUS begeistern im Zelt mit dröhnendem Doom/Sludge, der schwer und zähflüssig wie ein Gewitter über der Menge hängt. Die Stimme des Sängers verleiht dem Ganzen eine düstere, hypnotische Note, und es ist kein Geheimnis, dass Anna sich besonders auf sie gefreut hat – und nun glücklich ein Bandshirt mit nach Hause nimmt.

Die Gelsenkirchener Formation ATTIC bringt klassischen Heavy Metal mit okkultem Touch nach Freißenbüttel – melodiös, stimmgewaltig und ein wenig schrill. Die Show ist solide, ehrlich und sorgt bei Fans dieser Richtung für gute Laune und ein wenig Nostalgie.

The VOID’S EMBRACE springen für Thorn ein und sorgen für eine düstere Atmosphäre im Zelt. Der Sänger grunzt  und bellt in tiefen Tönen, die Energie der Band ist ungebremst, und der Sound vereint Melodic Death Metal mit roher Härte. Wer kompromisslosen, finsteren Metal liebt, kommt hier voll auf seine Kosten.

THE CROWN betreten die Mainstage – und liefern schwedischen Death/Thrash Metal. Die Band aus Trollhättan spielt routiniert und mitreißend. Die Songs sitzen und die Menge feiert mit. Keine Experimente, keine Überraschungen – einfach solider, energiegeladener Metal, der genau ins Schwarze trifft.

YOTH IRIA betreten die Zeltbühne. Der düstere Death-Metal-Sound wirkt auf uns leider wenig zugänglich, aber Geschmack ist bekanntlich verschieden – bei uns trifft der Stil einfach nicht den richtigen Nerv. Für viele andere Besucher des Festivals war die Band aus Griechenland ein absolutes Highlight, schon alleine wegen der überbordenden Energie des Sängers.

Weiter geht es mit bekannten Gesichtern aus Ventura: NIGHT DEMON entfachen auf der Mainstage NWOBHM-Stimmung, als hätten sie die Essenz des Heavy Metal in ihren Songs eingefangen. Ein weiterer Ozzy-Tribut an diesem Wochenende überrascht die Menge, die inzwischen feiert, als gäbe es kein Morgen. Wir hören von mehreren Festivalgästen, dass NIGHT DEMON der Grund war, warum sie unbedingt zum Burning Q wollten und dafür teilweise lange Anreisewege in Kauf genommen haben.

THY LIGHT liefern im Zelt depressiven, düsteren Black Metal, der eher zum stillen Betrachten als zum ausgelassenen Mitfeiern einlädt. Uns reißt es nicht so richtig mit, aber die eingefleischten Fans und Liebhaber dieser melancholischen Schwere sind begeistert.

MIDNIGHT stürmen die Mainstage – und überraschen mit schnellem, kompromisslosem Black/Speed Metal. Live entfalten die Amerikaner eine überraschend eingängige Wucht: Die Band geht mit sichtlicher Lust an der Sache ans Werk und bringt eine wahnsinnige Wut auf die Bühne. Die Performance ist durchdacht, die Energie ansteckend – auch wenn die Stimmen im Publikum gespalten sind. Manche feiern die Band hellauf begeistert, andere stehen eher ratlos da. Geschmackssache. Aber eines ist klar: MIDNIGHT brennen für ihre Show – und das merkt man.

GHOST BATH beschließen den Abend im Zelt – und verwandeln die Bühne in eine Klanglandschaft aus Melancholie und emotionaler Tiefe. Ihr Post-Black-Metal wirkt live noch intensiver als auf Platte: Die Gitarren schichten sich wie Nebelschwaden, die Stimmen klingen, als würden sie direkt aus einer dunklen, traumhaften Welt stammen. Es ist, als würde die Sonne langsam untergehen – und mit ihr das Burning Q – keine Sorge, nur für dieses Jahr! Wer sich auf die düstere, fast meditative Stimmung einlässt, wird belohnt: Ein würdiger, poetischer Abschluss für ein sagenhaft vielfältiges Festival.

Und dann: FREIES FEUER. Eine Feuershow, die ihresgleichen sucht. Fliegende Funken, wirbelnde Fackeln, sengende Hitze in den ersten Reihen. Das riesige, brennende Q am Ende des Abends sagt unmissverständlich: Wieder ist ein Burning Q Festival in die Geschichte eingegangen.

Publikum und Gemeinschaft – Warum das Burning Q so besonders ist

Unkompliziert, freundlich, offen – ob am Met-Stand, vor der Bühne oder beim gemeinsamen Moshen. Hier ist jeder willkommen. Neue Gesichter mischen sich mit Stammgästen, und genau das macht die Atmosphäre aus. Das Wort, das hier gefühlt noch öfter fällt als „Bier!“ (und das will was heißen): „Familiär.“

Wie immer beim Burning Q herrscht eine offene, herzliche Stimmung: Man hilft sich gegenseitig, feiert gemeinsam und lacht über die vielen verrückten Ideen der Besucher. Es ist dieses Gefühl von Zusammengehörigkeit, das das Festival so einzigartig macht – und das bei einem Line-Up von 30 Bands an zwei Tagen. Außergewöhnlich? Ja. Schön? Absolut.

Organisation & Weiterentwicklung – Hier steht das Publikum im Mittelpunkt

Auf Facebook gab es nach dem Festival Fundbüro-Updates mit Listen und Bildern verlorener Gegenstände – fürsorglich und praktisch. Zudem rief das Team zu einer Online-Feedback-Umfrage auf, um direkt Anregungen der Besucher zu sammeln. Als Bonus konnten zwei Tickets für das Burning Q 2026 gewonnen werden. Diese Gesten unterstreichen für uns einmal mehr den publikumsorientierten Charakter und die Entwicklungslust des Teams.

Das Festival überzeugt nicht nur musikalisch, sondern auch organisatorisch:

• Vorab-Kommunikation per Social Media mit topaktuellen Service-Infos
• Ehrliche Feedback-Umfrage mit Ticketverlosung
• Hilfreiche Fundbüro-Posts nach dem Festival

Alles zeigt: Hier steht das Publikum im Mittelpunkt.

Ausblick auf das nächste Burning Q Festival (23.–25. Juli 2026)

Bestätigt: Grave Digger, Crypt Sermon, Phantom Spell und viele mehr. Die Early Cow Tickets (150 Stück) waren innerhalb weniger Stunden ausverkauft – wieder mal ein Beweis für den Kultstatus des Burning Q.

Tickets gibt es im VVK hier: Tickets für Burning Q Festival 2026 | Höme – Für Festivals GmbH

Fazit: Warum wir wiederkommen

2011 startete die Geschichte des Burning Q Festivals als unbekanntes Event mit damals acht Bands. Heute ist es ein etablierter Termin für Kenner und Liebhaber der härteren Gangart – mit mehr als 30 Bands und einem internationalen Line-Up, das keine Wünsche offenlässt.

Für uns ist das Burning Q mehr als nur ein Festival – es ist zwei Tage pure Lebensfreude mit Soundtrack, eine Mischung aus Wahnsinn, Herzblut und diesem Gefühl, hier genau richtig zu sein. Freißenbüttel, wir kommen wieder.

Berichterstattung: Anna Rachow & Sven Baxmann

Photocredits: Stephan Grunwald

Der Beitrag Burning Q Festival 2025 – Internationale Metal-Hochkultur in Freißenbüttel (25.–26.07.2025) erschien zuerst auf Nordmensch-in-Concerts.

Das Just For Fun Open Air in Eystrup ist längst mehr als ein Geheimtipp: Das Festival auf einem Privatgrundstück im Ortsteil Mahlen wird Jahr für Jahr zur Anlaufstelle für alle, die ehrlichen Rock und Metal lieben – ganz ohne Mainstream, aber mit echter Klasse. Rund 500 Besucher genießen hier familiäre Atmosphäre, faire Preise und eine Vielfalt an hochkarätigen Bands, die auf großen Bühnen ebenso zuhause sind wie in engen Clubs.

Auch 2025 sorgt das Festival am Freitag, 05.09.2025 und Samstag, 06.09.2025 wieder für Headbang-Garantie, Festivalfeeling und Party bis in die Nacht!

Line-up & Running Order

Freitag, 05.09.2025 – Einlass ab 16:00 Uhr

• 17:15 Night Laser
• 18:55 Darker Half
• 20:35 Ivory Tower
• 22:45 BraZing Bull

Samstag, 06.09.2025 – Einlass ab 14:00 Uhr

• 15:30 Decision & Choices
• 17:00 Godsnake
• 18:30 League of Distortion
• 20:30 Defender
• 22:30 Rossi

Die Bands 2025 im Detail:

Darker Half
Power/Thrash Metal aus Sydney mit Frontmann Vo Simpson. Dunkel, melodisch und kompromisslos – ihre energiegeladenen Shows bringen jede Crowd in Bewegung.

Night Laser
Hamburgs Glam-Metal-Vorreiter, bekannt für atemberaubende Live-Performances und starke Alben wie „Call Me What You Want“. Europäische Tour-Erfahrung und Spielfreude pur!

Ivory Tower
Progressive Power Metal aus Kiel. Das aktuelle Album „Heavy Rain“ überzeugt mit fetten Riffs, komplexen Songstrukturen und der charismatischen Stimme von Francis Soto.

BraZing Bull
Nu Metal aus Itzehoe: BraZing Bull vereinen den Sound der 90er und 2000er mit modernen Elementen und liefern eine mitreißende Liveshow.

Decision & Choices
Bremens aufstrebende Hardrocker. Aus dem Projekt „eXXited“ hervorgegangen, verbinden sie Oldschool-Vibes mit modernen Melodien und erfrischender Energie.

Godsnake
Heavy Metal aus Hamburg: Straighte Riffs, Ohrwurm-Hooklines – und 2023 mit dem aktuellen Album „Eye For An Eye“ auf dem Markt.

League of Distortion
Modern Metal aus Deutschland mit Female Fronted-Power rund um Anna Brunner. Düstere Themen, massiver Sound und eine starke Live-Ausstrahlung.

Defender
Die authentischste MANOWAR-Tribute-Band Deutschlands: Defender liefern die Klassiker und Hymnen der Kings of Metal live und originalgetreu.

Rossi
Legendäre Rock-Coverband aus Bremen – sie vereinen die größten Gitarrenriffs und Power-Songs aller Dekaden und sorgen garantiert für Festival-Finale und beste Stimmung!

Tickets & Preise

• Tagesticket: 32,00 €
• Kombiticket (Fr+Sa): 58,00 €
• Bearbeitungsgebühr: 3,00 € pro Bestellung
• Camping: Spende von 10,00 € pro Person (vor Ort zu entrichten)

Die Tickets sind limitiert – früh sichern lohnt sich! Eventuelle Restkarten gibt es an der Tageskasse.

Festivalgelände, Anreise & Camping

Das Festival findet auf einem Privatgrundstück am Rande von Eystrup im Ortsteil Mahlen statt.

Adresse für’s Navi:
27324 Eystrup, Am Kesselbergweg 21

Kostenlose Tagesparkplätze stehen für Besucher bereit.
Campingmöglichkeiten gibt es auf einer separaten Wiese in Nähe des Infields. Es stehen Dixi-Toiletten und ein Handwaschbecken (kein Trinkwasser) zur Verfügung, momentan jedoch keine Duschen oder Strom.

Veranstalter & Kontakt

JUST FOR FUN Open Air Veranstaltungen
Heiko Wedemeyer
Tel.: 0172-4268020
E-Mail: info@justforfun-openair.de

Fazit:
Klein, familiär und musikalisch herausragend: Das Just For Fun Open Air ist auch 2025 Pflichtprogramm für alle Freunde harter und handgemachter Musik. Wer Livemusik mit Herz sucht und Bands mit Szene-Qualität erleben will, ist hier genau richtig. Tickets sichern, Zelt packen, los geht’s nach Eystrup!

Der Beitrag JUST FOR FUN OPEN AIR 2025 – Kleine Bühne, große Namen (05.–06.09.2025) erschien zuerst auf Nordmensch-in-Concerts.

Unsere treuen Leserinnen und Leser wissen es schon: Das BURNING Q ist für einige von uns das „Must-Have“ des Sommers. Auch in diesem Jahr zieht es Stephan, Sven und Anna vom NIC – Nordmensch in Concerts Online Magazine – auf den Acker im norddeutschen Freißenbüttel. Die Vorfreude steigt gemeinsam mit den Temperaturen. Der Veranstalter „Burning Q Project e.V.“ verkündet:

„Das 13. Burning Q Festival lässt bitten und freut sich auf eine weitere Ausgabe des alljährlichen Metalspektakels. Vom 25.-26. Juli wird der Acker in Freißenbüttel wieder zum Pilgerort für Metalfans und Liebhaber ausgelassener Feierkultur. Nach der ausverkauften Show im vergangenen Jahr legen wir dieses Mal noch eine Schippe drauf: Es werden 30 Bands aus Ländern wie England, Italien, den USA, Belgien, Deutschland, Schweden, Schottland, den Niederlanden, Norwegen und Griechenland erwartet. Sie bringen eine breite Palette verschiedenster Metal-Genres auf unsere Bühne und sorgen für internationales Flair im beschaulichen Freißenbüttel.

Wie gewohnt treten die Bands an unseren zwei Festivaltagen auf zwei Bühnen im Wechsel auf, sodass niemand Kompromisse bei den Live-Performances eingehen muss. Abwechselnd werden sowohl die große Open-Air-Bühne als auch die Zeltbühne bespielt. Das Zelt öffnet in diesem Jahr bereits am Donnerstagabend und sorgt damit für einen angenehmen Start für die Frühankommer. Für diesen Abend wird eine limitierte Anzahl an Karten zur Verfügung stehen. Es gibt Kombitickets für beide Tage, die auch den Campingplatz beinhalten, sowie Tagestickets, die ohne Campingplatznutzung angeboten werden. Tagestickets können, sofern verfügbar, auch an der Abendkasse erworben werden.

Der Campingplatz liegt in unmittelbarer Nähe zum Festivalgelände und bietet auch Platz für Camper und Wohnmobile. Am Freitag wird das Gelände bereits um 12:00 Uhr geöffnet und das Festival beginnt somit etwas früher als im letzten Jahr. Eine Anreise am Freitag ist ab 10:00 Uhr möglich. Der Einlass am Samstag startet um 12:00 Uhr. Zum ersten Mal öffnet der Campingplatz für 400 Anreisende bereits am Donnerstag um 15 Uhr, um unseren Gästen, die von weiter weg ankommen, eine entspannte Anfahrt zu ermöglichen.

Tickets für Early Camping, inklusive Warm-Up Party, sind für 10,00 € nur online erhältlich. Die Warm-Up Party im Zelt eröffnen die Special Acts Iron Priest, Rockzanne und Kabila – der Eintritt ist bereits im Preis des Early Camping Tickets enthalten.

Das Lineup besteht in diesem Jahr aus: ATTIC (Heavy Metal), CLEAR SKY NAILSTORM (Melodic Thrash Metal), GALACTIC SUPERLORDS (Heavy Metal), GAME OVER (Thrash Metal), GHOST BATH (Post Black Metal), HIGH PARASITE (Gothic Metal), HIRAES (Death Metal), INCARCERATION (Death Metal), IRON PRIEST (Heavy Metalcover), IRON WALRUS (Doom/ Sludge Metal), KABILA (Rock), KARLOFF (Black Metal/Punk), MASTER BOOT RECORD (Synthesized Heavy Metal), MIDNIGHT (Black/Speed Metal), MORPHEUS (Alternative Rock), ROCKZANNE (Hardrock Cover), RISE OF KRONOS (Death/Thrash Metal), SARCATOR (Blackended Thrash Metal), SPITFIRE (Thrash Metal), STALLION (Heavy/Speed Metal), SULPHUR AEON (Blackened Death Metal), SVARTKONST (Black/Death Metal), TERRIBLE SICKNESS (Death Metal), THE CROWN (Melodic Death/Thrash Metal), THRON (Black Metal), THUS (Progressive Death Metal), THY LIGHT (Black Metal), UNLOCKED (Death Metal), VULTURE INDUSTRIES (Avantgarde Progressive Metal), YOTH IRIA (Black Metal), FREIES FEUER

Zum Abschluss werden uns FREIES FEUER wieder mit einer spektakulären Feuershow unterhalten und auch für Fans von elastischen Körpern wird es wieder Metal Yoga und die legendäre After-Show-Party im Festivalzelt geben. In familiärer Atmosphäre haben wir genügend Getränke zu moderaten Preisen, verschiedene kulinarische Köstlichkeiten, vegane und vegetarische Kost und einen Metstand im Angebot.

Gemeinsam mit unseren ca. 200 ehrenamtlich helfenden Händen stemmen wir das Festival als Verein unentgeltlich und sind immer glücklich über Zuwachs in unserer Heavy Family. Leider geht es nicht ohne Sponsoren, deshalb freuen wir uns über jede Unterstützung, damit das Festival weiterhin stattfinden kann. Wir können es kaum erwarten mit unseren Gäste fantastische Musik, sonniges Wetter, Meet & Greet mit den Bands, volle Becher und köstliches Essen zu genießen.

Wie gewohnt wird es laut und heavy – das gesamte Team freut sich riesig auf das Burning Q Festival Folge 13!“

Datum:

Donnerstag, 24.07.2025 // Freitag, 25.07.2025 // Samstag, 26.07.2025

Einlass:

Donnerstag, 24.07.2025: Anreise ab 15:00 Uhr // Einlass ab 18:00 Uhr // Tent Stage und Party 18:00 – 00:00 Uhr

Freitag, 25.07.2025: Anreise ab 10:00 – 22:00 Uhr // Einlass ab 12:00 Uhr // Mucke ab 12:30 Uhr // Aftershowparty ab 01:30 Uhr

Samstag, 26.07.2025: Anreise ab 10:00 – 22:00 Uhr // Einlass ab 12:00 Uhr // Mucke ab 12:15 Uhr // Aftershowparty ab 02:00 Uhr

Veranstaltungsort:

Gelände beim Vereinsheims des SV Arminia Freißenbüttel in Freißenbüttel zwischen Bremen und Bremerhaven.

Adresse: Heimelberg 15, 27711 Osterholz-Scharmbeck Park- und Stellplätze sind in Festivalnähe vorhanden.

Line-Up:

Freitag // BENEDICTION, BLOODFANG, GALACTIC SUPERLORDS, HIGH PARASITE, HIRAES, INCARCERATION, KARLOFF, MASTER BOOT RECORD, RISE OF KRONOS, SPITFIRE, STALLION, SULPHUR AEON, SVARTKONST, TERRIBLE SICKNESS, THUS

Samstag // ATTIC, CLEAR SKY NAILSTORM, GAME OVER, GHOST BATH, IRON WALRUS, MIDNIGHT, MORPHEUS, NIGHT DEMON, SARCATOR, THE CROWN, THRON, THY LIGHT, UNLOCKED, VULTURE INDUSTRIES, YOTH IRIA

Tickets:

Die Tickets sind limitiert und online an ausgesuchten Vorverkaufsstellen erhältlich. Darin enthalten sind der Besuch des Festivals an beiden Tagen inkl. Camping und Parken in direkter Festivalnähe. Der Preis für das 2-Tages-Ticket beträgt 79,99- EUR plus VVK-Gebühren. Tagestickets wird es zeitnah online und an der Abendkasse geben. Die Zusatztickets für die Warm-Up-Party am Donnerstag können für 10,00 € geordert werden. Hardtickets sind erhältlich bei Musikland in Osterholz-Scharmbeck und Hot Shot Records in Bremen.

Weitere Infos:

www.burningq.de // www.facebook.com/BurningQProject // https://www.instagram.com/burning_q_festival/?hl=de

Veranstalter ist der Verein Burning Q Project e.V. – gemeinnütziger Verein zur Förderung der musikalischen Kunst, vor allem im Bereich von Metal- und Rockmusik in Norddeutschland.

Alle Helfer und Veranstalter arbeiten ehrenamtlich. Der Erlös der Veranstaltung fließt zu 100 Prozent in die Produktion des Folgejahres ein.

Der Beitrag BURNING Q 2025 – Es wird heiß in Freißenbüttel (25.-26.07.2025) erschien zuerst auf Nordmensch-in-Concerts.

Darf es ein bisschen mehr sein? Aber gerne! Mehr Old School, mehr Metal-Cover und mehr Partystimmung auf und vor der Bühne. All das bieten IRON PRIEST, eine sympathische sechsköpfige Combo aus dem Landkreis Rotenburg. Von Metallica über Manowar und Running Wild bis hin zu Helloween ist alles dabei, was das Metallerherz begehrt.

Heute haben wir die Ehre, mit einem der kreativen Köpfe hinter IRON PRIEST zu sprechen. Lennart Medebach, der auf der Bühne für Schlagzeug und Gitarre zuständig ist, wird uns einige spannende Einblicke in das Leben und Schaffen der „Eisenpriester“ geben.

Wir schreiben das Jahr 2024, in dem IRON PRIEST ihr zwanzigjähriges Bestehen feiern. Chapeau – das ist eine beachtliche Leistung! Doch blicken wir kurz auf die Anfänge zurück: Was war eigentlich der Anlass, IRON PRIEST zu gründen?

Lennart: Stefan „Stotte“ Otte und ich spielten damals schon einige Jahre in der Band „Marianne’s Sons“ zusammen und hatten Bock mal die Metal-Songs zu covern, mit denen wir selbst so im Alter von 11/12 Jahren zum Metal gekommen sind und die uns seitdem nie wieder losgelassen haben. Da Marianne’s Sons eigentlich nur eigenes Material gespielt hatten, musste ein Nebenprojekt her und als dann noch die Anfrage eines befreundeten Motorradclubs nach einer Metal-Coverband kam, haben wir IRON PRIEST recht schnell aus dem Boden gestampft, um diese Auftrittsanfrage bedienen zu können. IRON PRIEST wurde 2004 quasi vorerst nur für diese eine Show und natürlich zum Spaß gegründet.

Ihr wart also zunächst zu zweit mit Eurer recht spontanen Idee. Wie kam dann die erste komplette Besetzung von IRON PRIEST zusammen?

Lennart: Als feststand, dass IRON PRIEST gegründet werden sollte (der Name stammt übrigens von Stottes Bruder Thomas), haben Stotte und ich ein kleines Brainstorming betrieben und überlegt: Wer von unseren Musikerfreunden und -bekannten hört ebenfalls klassischen Metal und kann sein Instrument überdurchschnittlich gut bedienen, um das Material auch adäquat umsetzen zu können? Die Besetzung der Leadgitarre stand mit Dennis Krüger (Powerslave, 4Lyn, Murder One etc.) direkt fest, denn der war und ist ein ziemliches Ass an der Gitarre. Stotte hatte auch schon Kontakt zu Holger Sommer (Feuerengel), den wir uns gut am Bass vorstellen konnten. Wir hatten anfangs mit Willi Könneker sogar einen Keyboarder, den Stotte und ich aus unserer gemeinsamen Zeit bei der Rock-Coverband „Jailhouse“ kannten. Die Idee, letztlich mit zwei unterschiedlichen Sängern, bzw. Stimmen zu arbeiten, stand auch schon sehr früh fest. Stotte wollte den tieferen, rauhen Gesangsbereich abdecken und so musste noch ein Sänger für die höheren Lagen her. Ich wiederum wollte endlich mal Gitarre in einer Band spielen, da ich dieses Instrument, im Gegensatz zum Schlagzeug, was ich mir selbst beigebracht habe, schließlich mal gelernt hatte. Timo Behrens, von unseren Freunden „Thorn“, bzw. „Distream“, die damals sehr geilen Progressive Death Metal spielten, war dann der absolute Glücksfall für uns, denn der konnte tierisch trommeln und hatte diese geile Power Metal Stimme, die er bei „Distream“ hier und da als Pendant zu Markus Weinheimers tiefen Growls einsetzte. Wir haben ihn schließlich ermuntert, sich auch als Frontmann vorne auf die Bühne zu stellen und zu singen und so konnten wir von Anfang an zwei Besetzungen innerhalb einer Band bei Livekonzerten bringen, was uns bis heute von den meisten anderen Cover- bzw. Tribute-Bands absetzt.

Da hattet Ihr ja bald eine feine Truppe beisammen und konntet gemeinsam durchstarten. Wie hat sich die Band in den folgenden Jahren entwickelt und verändert?

Lennart: Wir sind über die Jahre menschlich und musikalisch noch enger zusammengewachsen, sind in der Zeit alle Familienväter geworden und haben uns natürlich auch äußerlich ein wenig verändert (lacht). Es gab einige wenige Besetzungswechsel, das musikalische Niveau der Band ist stetig gewachsen und auch unsere Bühnenshow ist langsam größer geworden. Seit circa einem Jahr haben wir mit Jens Brunken auch ein quasi siebtes Bandmitglied, der uns als Fahrer, Stagehand und alles Weitere, was „on the road“ noch so anfällt, nach Kräften unterstützt.

Sicher habt Ihr in all den gemeinsamen Jahren viel erlebt. Welche Herausforderungen habt Ihr in dieser Zeit gemeistert?

Lennart: Zwanzig Jahre sind eine lange Zeit, in der sich jeder verändert und weiterentwickelt hat. Es gab immer wieder mal Phasen, in denen einzelne Mitglieder pausiert haben, z.B. um sich beruflich weiterzubilden oder weil sie zwischenzeitlich den Wohnort wechselten. Auch die schon angesprochenen Besetzungswechsel haben wir immer gut verkraftet, bzw. ausgleichen können. Zuletzt haben wir natürlich auch die Corona-Pandemie überstanden und sind für mein Gefühl, im Gegensatz zu vielen anderen Bands, stärker als je zuvor zurückgekommen.

Kommen wir zu Euren Tour- und Konzert-Highlights: Was war Euer bisher denkwürdigster Auftritt und warum?

Lennart: Da gab es im Positiven wie im Negativen einige Anekdoten. Zwei besondere Highlights der letzten Zwanzig Jahre fanden beide in 2024 statt. Da wäre zum einen der Hamburger Hafengeburtstag zu nennen, wo sich zu unserem Auftritt tausende von Menschen bei bestem Wetter vor der Bühne einfanden. Wir waren von der schieren Menschenmenge völlig überrascht und geflasht, unfassbar! Dann natürlich der Auftritt auf dem Holy Ground in Wacken. Welcher Metal-Musiker träumt nicht davon, dort einmal aufzutreten, da ging für uns alle schon so etwas wie ein Lebenstraum in Erfüllung. Die Tage dort, das ganze Drumherum mit Party machen, musikalische Vorbilder treffen  und das, trotz der Größe, immer noch familiäre Feeling, war schon sehr besonders. Dann gab es auch mal die Situation, als wir auf einem Konzert zusammen mit der Band Iron Savior gebucht waren, bei der ein gewisser Kai Hansen als Überraschungsgast auftrat. Der hatte sich erst von uns ein Gitarrenkabel geliehen und dann später für uns Backstage Bier gezapft und Schnäpse eingeschenkt, sowas ist natürlich unbezahlbar! Besonders denkwürdig war auch ein Auftritt in einer Kneipe in Faßberg. Wir kamen dort an und es war nichts da. Keine Bühne, kein Equipment, kein Techniker, nur ein kleines Mischpult ohne Kabel, das einsam auf einem runden Stehtisch stand. Auf die Frage hin, ob da noch was kommt, sagte man uns nein, das wäre alles. Wir also unseren Carsten angerufen, der noch nicht da war, ob er nochmal umdrehen könne um quasi alles an Equipment aus unserem Proberaum zu holen, um irgendwie diese Kneipe beschallen zu können. Der Gig fand dann letztlich vor ca. 12 Leuten statt, wovon geschätzt neun um die Ecke am Tresen saßen und von dort aus keinen direkten Blick auf die Band hatten. Das Angebot, über der Kneipe auf total verranzten Matratzen bei einem völlig strangen Typen in der Wohnung zu übernachten, haben wir dankend ausgeschlagen und sind nachts noch wieder nach Hause gefahren. Aber wir haben es durchgezogen!

Wie schafft Ihr es, über so viele Jahre als Band zusammenzubleiben?

Lennart: Die Band ist seit den Anfangstagen von einem freundschaftlichen und respektvollen Umgang miteinander geprägt, ein paar von uns kennen sich teilweise seit fast 30 Jahren. Es gibt keine Egomanen bei uns, wir sind absolute Teamplayer, treffen die meisten Entscheidungen, was Bandbelange angeht, zusammen und können auch Streitigkeiten, die natürlich auch dazugehören, wie normale Menschen klären. Wir hängen gerne auch mal privat miteinander ab, feiern hart, sprechen über Privates und arbeiten sogar manchmal füreinander, wenn der Job des einen mal für den des anderen gebraucht wird. Wir haben uns auch nie in irgendwas reinreden lassen, wenn wir das Gefühl hatten, das bringt der Band nichts oder könnte Zwietracht säen. Wir sind loyal zueinander und damit unangreifbar, das ist viel wert! Kurzum: Wir sind in gewisser Weise eine Familie.

Kommen wir zur letzten Frage für heute: Worauf dürfen sich Eure Fans in naher Zukunft freuen und was ist für 2025 geplant?

Lennart: In der ganz nahen Zukunft dürfen sich unsere Fans natürlich auf unsere Jubiläumsshow am 09. November 2024 im Haus Niedersachsen in Rotenburg (Wümme) freuen. Außerdem dürfen sie sich weiterhin auf authentische und energetische Konzerte freuen. Wir wollen uns national und international weitere neue Auftrittsmöglichkeiten und  -orte erschließen und sind an ein paar heißen Sachen dran. Das werden wir natürlich ankündigen, sobald da etwas spruchreif ist. Ansonsten: Never change a running system!

Wir von NIC NordMensch in Concerts werden bei der Jubiläumsshow live dabei sein und verraten Euch natürlich noch ein paar Eckdaten, falls Ihr auch mit IRON PRIEST feiern wollt:

IRON PRIEST *JUBILÄUMSSHOW*

Datum: 09. November 2024

Einlass: 19:00 Uhr

Veranstaltungsort: Haus Niedersachsen der Rotenburger Werke

Ticketpreis: 25,00 EUR Abendkasse

Der Vorverkauf ist bereits abgeschlossen. Für Kurzentschlossene gibt es aber noch einige Restkarten an der Abendkasse.

Mit dabei sind MAINTAIN und LOST SANCTUARY!

IRON PRIEST – Metal-Tribute (metaltribute.de)

Iron Priest *Jubiläumshow* – KiR Rotenburg (kir-row.de)

Bericht und Interview: Anna Rachow

Fotos: Stephan Grunwald

Der Beitrag IRON PRIEST im Interview – 20 Jahre Metal Tribute erschien zuerst auf Nordmensch-in-Concerts.

Gartenparty? Ja, Ihr habt richtig gehört! Das JUST FOR FUN OPEN AIR fühlt sich immer ein wenig an, wie eine Gartenparty der Superlative. Es gibt viele Veranstalter, die ihre Festivals als familiär bezeichnen, als ein Treffen mit Freunden oder als ein „Nach-Hause-Kommen“. Das JUST FOR FUN sticht aus unserer Sicht ganz besonders heraus.

Die Idee zu diesem Festival wurde inmitten der Corona-Pandemie geboren, als Kultur und Musik beinahe zum Stillstand kamen. Heiko Wedemeyer und Nicole Rath machten es sich zum Ziel, Metalheads auch in diesen herausfordernden Zeiten zusammenzubringen und zu verbinden. Damit haben die Beiden definitiv einen Nerv getroffen, was die erstaunliche Menge an ehrenamtlichen Helferinnen und Helfern zeigt. Von Jahr zu Jahr werden es mehr Menschen, die sich aktiv beteiligen, um den Erfolg des Festivals zu sichern. Selbst viele Nachbarn sind mit Hand und Herz dabei, helfen bei den Vorbereitungen, packen am Festivalwochenende tatkräftig mit an und feiern dann natürlich auch mit. Dieser Gemeinschaftsgeist und das Gefühl der Verbundenheit machen das JUST FOR FUN zu einem besonderen Kleinod der norddeutschen Musikszene.

Anreise und Check-In:

Das Festivalgelände öffnet am Freitag um 16:15 Uhr seine Tore, am Samstag bereits um 14:00 Uhr. Schon bei der Anreise können wir an den Wegweisern und Plakaten erkennen: Das kleine Festival ist erwachsen geworden! Gut durchdachte Beschilderungen mit professionellem Layout weisen den Besuchern den Weg zu den Parkplätzen, zur Campside und zum Festivalgelände.

An der Kasse geht es zügig voran. Niemand muss lange auf sein Bändchen warten und nach einem kurzen Sicherheitscheck können wir uns dem Wesentlichen zuwenden. Auf dem Platz erwarten uns die vertrauten Buden und Stände, vom Getränkewagen über den Burger-Truck, bis hin zum Cocktail-Mixer. Ganz neu dabei ist in diesem Jahr eine Schmalzkuchenbude, die wir sicherlich noch testen werden.

Tag 1 – Freitag, 06.09.2024:

Kaum sind wir vor der Bühne angekommen, geht es auch schon los: STEPFATHER FRED aus Süddeutschland beweisen, dass man die erste Band des Tages keinesfalls unterschätzen sollte. Meine Güte, hauen die aber einen raus! Mal dreckig und laut, mal gefühlvoll und melancholisch, immer mit kreativer Power und Herzblut. Die Jungs haben es sich bei ihren über 600 Konzerten auf die Fahne geschrieben, ihre Musik live und ungebremst in die Welt zu tragen, egal wie klein oder groß die Bühne ist. Sänger Basti verrät nach dem Gig, dass die Band in Social Media neue Wege geht. Wer mehr darüber erfahren möchte, schreibt der Band einfach eine Nachricht bei Instagram oder Facebook mit dem Codewort „sff-tour“.

Weiter geht es mit TRI STATE CORNER („Drei-Länder-Eck“), deren Bandname kein Zufall ist. Die vier sympathischen Herren haben ihre Wurzeln in Griechenland, Deutschland und Polen. Ein besonderes Merkmal ihres Sounds ist der präsente Klang der Bouzouki, die man eher aus der griechischen Volksmusik kennt. Die Songtexte gehen tief, sind emotional und beleuchten unsere Gesellschaft mit all ihren menschlichen Stärken und Schwächen. Falls sich übrigens jemand fragt, was das Erfolgsrezept des großartigen Songwritings von TRI STATE CORNER ist: Es ist das, was die Band mit Augenzwinkern „TSC-alisieren“ nennt. Wenn ein Mitglied eine Idee hat, wird so lange gemeinsam daran getüftelt, bis alle grinsen und glücklich sind, nur dann kommt es auf die Platte. Wenn nicht, dann nicht, da sind sich alle einig. Unsere Meinung dazu: Wer noch nicht in den Genuss gekommen ist, sollte sich das nächste TRI STATE CORNER Konzert keinesfalls entgehen lassen.

Dass uns als nächster Act die Kultband RAGE erwartet, ist übrigens ebenfalls kein Zufall. TSC-Sänger „Lucky“ ist den meisten Metalheads bekannt durch seine Tätigkeit als Drummer bei RAGE und auch der aktuelle TSC-Drummer „Chris/Efthi“ hat dort viele Jahre am Schlagzeug verbracht. Verwirrend? Höchstens im ersten Moment, denn einiges wird dadurch auch deutlich einfacher, wie z.B. der Umbau auf der Bühne. Wenn diese beiden Bands gemeinsam auf Tour gehen, kann man sicher sein: Das läuft wie am Schnürchen! Die beiden Combos sind über Jahrzehnte miteinander gewachsen, perfekt eingespielt und rocken die Bühnen dieser Welt mit einer spürbaren Leichtigkeit. Das ist – im wahrsten Sinne des Wortes – familiärer Zusammenhalt.

RAGE, was sollen wir dazu noch sagen? Wir alle sind mit dieser Band in gewisser Weise aufgewachsen! Zwar ist von der Urbesetzung nur noch Sänger und Bassist „Peavy“ übrig, aber das tut dem Ganzen nun wirklich keinen Abbruch. Die gesamte Band, so wie sie da vor uns auf der Bühne steht, könnte nicht besser harmonieren oder mehr Spielfreude mitbringen. Das sind RAGE, zu hundert Prozent und ohne Kompromisse! Spätestens bei „Higher than the sky“ fühlen wir uns zurück katapultiert in alte Zeiten. Es wird mitgesungen und in Erinnerungen geschwelgt, das Bier fließt und so manch einer bekommt eine wohlige Gänsehaut. Für alle RAGE-Fans gibt es übrigens gute Nachrichten: Es wird gerade an einem neuen Album gearbeitet!

Last, but not least, beehren uns nun unsere Helden von IRON PRIEST, die schon zum dritten Mal in Eystrup dabei sind und in diesem Jahr unter anderem auf dem Wacken Open Air gespielt haben. Mal ehrlich – womit könnte die heutige Party besser enden, als mit Metal-Klassikern von Helloween, Accept, Judas Priest und Co.? Das ist Heavy Metal der alten Schule und für das Publikum DIE Chance, seine Textsicherheit unter Beweis zu stellen. Immer wieder genial finden wir den fliegenden Wechsel der Sänger und Musiker, je nach Stil und Stimmlage des Songs. Wo findet man sonst eine Metal-Cover-Band, die eine solche Bandbreite und Kreativität auf die Bühne bringt? Wer sich mit eigenen Augen und Ohren davon überzeugen möchte, hat in diesem Jahr noch die Gelegenheit und zwar am 09. November, bei der „20 Jahre Iron Priest Jubiläumsshow“ in Rotenburg.

Beseelt und auch recht müde greifen wir uns noch ein letztes Wegbier und lassen den Abend ausklingen, um für das morgige Programm fit zu sein.

Tag 2 – Samstag, 07.09.2024:

Der Sommer gibt heute nochmal richtig Vollgas. Die Sonne knallt so unbarmherzig vom Himmel, dass zuerst nur wenige Hartgesottene den Weg vor die Bühne finden. Die meisten Festivalbesucher tummeln sich am Getränkewagen, in schattigen Ecken oder in der Nähe des Wassersprinklers. Vernünftig und verständlich, denn die Sommersonne bringt bekanntermaßen auch einige Risiken mit sich. Die Veranstaltungscrew, die Teams vom Sicherheitsdienst GRELL RUNDUMSERVICE GMBH und vom AMBULANCE SERVICE NORD E.V. nehmen diese Wetterlage durchaus ernst. Es werden vorbeugende Maßnahmen getroffen, um Kühlung und Wasserzufuhr zu sichern, aber auch, um im Notfall schnell reagieren und Erste Hilfe leisten zu können.

Trotz der Hitze wagen sich die hartgesottenen Fans vor die Bühne, als die Jungs von V4A den Auftakt machen. Man munkelt, es seien sogar einige Leute extra angereist, um V4A live zu sehen. Die Truppe ist einfach ein Garant für gute Laune, und Partystimmung. Vor zwei Jahren war die Band zum ersten Mal beim JUST FOR FUN dabei und freut sich, wieder mit von der Partie zu sein. Für alle, die Bock auf Deutschrock haben und mal rein hören wollen: Mit neuen CDs der Band ist derzeit zwar nicht zu rechnen, aber es gibt immer mal wieder neue Songs auf Spotify!

Die nächste Band, DARK LIGHTNING, hat uns mit ihrem Auftritt überrascht. Zu Beginn verspürten wir ein wenig Nightwish-Vibes, bedingt durch den symphonischen Stil und den klassisch anmutenden Gesang von Frontfrau Lea. Allerdings waren wir Drei uns noch nicht ganz einig, was wir davon halten sollten. Symphonic Metal ist sicherlich nicht für jeden etwas und auch im Publikum konnten wir feststellen, dass sich die Geister scheiden. Spätestens bei dem neuesten Song „Beautiful beast“ hat uns die Band jedoch überrascht und überzeugt. Die Sängerin beeindruckte nicht nur mit ihrem klassischen Gesang und einer eleganten Bühnenpräsenz, sondern begeisterte auch mit kraftvollen Growls, die ihre Vielseitigkeit und Ausdrucksstärke unter Beweis stellten. Ob dieser Stilwechsel eine neue Ära für die Band einläutet, verrät die Sängerin noch nicht, aber wir erahnen, dass wir Zeugen eines Wandels wurden. Der Song wurde zum ersten Mal aufgeführt, und wir bleiben gespannt darauf, was wir von DARK LIGHTNING in Zukunft noch hören und sehen werden.

Als die Hitze nachlässt und sich ein wenig wohltuender Schatten über das Festivalgelände legt, füllt sich der Platz vor der Bühne. Wir warten gespannt auf den nächsten Act – GLUTSUCHT. Obwohl wir selbst bisher noch nicht viel über die Band wissen, wird schnell klar, dass sie eine recht ordentliche Fanbase mitgebracht haben. GLUTSUCHT bringen uns Hardrock aus Oldenburg, mit nachdenklichen, deutschsprachigen Texten. Die Stimmung steigt mit jedem Song und die Fans feiern die Band für den energiegeladenen Auftritt.

VICTORY, Headliner des Tages, sind sicherlich den meisten Metalheads ein Begriff und ziehen auch die letzten Festivalbesucher wie ein Magnet vor die Bühne. Obwohl die Anfänge der Band schon vierzig Jahre zurückliegen, hat diese bis heute nichts von ihrer Energie und Spielfreude eingebüßt. Ihr musikalischer Stil entwickelte sich mit den wechselnden Mitgliedern, variierte zwischen klassischem Hard Rock und modernem Heavy Metal. Trotz dieser Veränderungen blieben VICTORY ihrer Old-School-Attitüde stets treu. Die aktuelle Besetzung von Victory beweist eindrucksvoll, dass dieser Sound auch in der heutigen Musiklandschaft einen festen Platz verdienen. Mit ihrer sympathischen Bühnenpräsenz und unbändigen Spielfreude sind VICTORY ein strahlendes Beispiel für handgemachten, ehrlichen Rock. Die Combo bringt mit ihrer gelungenen Mischung aus Nostalgie und modernem Sound alle Generationen zum Schwitzen. Obwohl die Bandmitglieder durchaus große Bühnen in aller Welt gewohnt sind, liegen ihnen kleinere Festivals wie das JUST FOR FUN sehr am Herzen. Gitarrist Herman Frank verrät mit einem Augenzwinkern, wirklich familiäre Festivals erkenne man daran, dass es Kuchen gibt. Und beim JUST FOR FUN gebe es richtig guten Kuchen – am allerbesten sei der Zitronenkuchen.

Die letzte Band des Abends, ROSSI, ist ein absolutes Phänomen. Mit ihrer explosiven Mischung aus Rock, Metal, Pop und mehr sprengen die Jungs jedes Genre-Schema. Der Frontmann ist ein wahres Energiebündel und versetzt das Publikum mit seiner unglaublichen Bühnenpräsenz und Leidenschaft in Ekstase. ROSSI sind mehr als nur eine durchschnittliche Cover-Band. Mit Herzblut und Seele bringen sie jede Note auf die Bühne und das mit einer enormen stilistischen Bandbreite. Diese pure Energie und Spielfreude machen sie zu etwas ganz Besonderem. Mit einem Augenzwinkern und einer gehörigen Portion Power liefern ROSSI ab und beweisen, dass eine Cover-Band durchaus überraschen und begeistern kann. Wer ROSSI einmal live erlebt hat, wird sie so schnell nicht mehr vergessen. Übrigens waren ROSSI in diesem Jahr nicht alleine auf der Bühne, sondern bekamen zeitweise schlag- und stimmkräftige Unterstützung von Iris, einer fünfzehnjährigen Sängerin und Songwriterin, die sowohl am Schlagzeug als auch gesanglich voll und ganz überzeugen konnte.

Unser Highlight:

In diesem Jahr gab es für uns ein ganz persönliches Highlight auf dem JUST FOR FUN OPEN AIR. Der unglaublich sympathische Wacken Opa Günther war an beiden Tagen vor Ort und hat mit weiteren Unterstützern seinen gemeinnützigen Verein LAUTSTARK GEGEN KREBS E.V. vertreten. Es gab einen Stand, an dem man sich mit Vereins-Merch eindecken und über die Initiative informieren konnte. Wir haben die Gelegenheit genutzt, Günther persönlich kennenzulernen und mit ihm über sein Engagement im Kampf gegen Krebs zu sprechen.

Woher er den Namen Wacken Opa Günther hat, weiß er inzwischen selbst nicht mehr genau, aber in der Metalszene ist er seit vielen Jahren bekannt wie ein bunter Hund. Sein Verein LAUTSTARK GEGEN KREBS E.V. unterstützt Menschen, die an Krebs erkrankt sind, sowie zahlreiche Organisationen und Institutionen, die ebenfalls dem Krebs den Kampf angesagt haben.

Über das JUST FOR FUN hat Günther eine klare Meinung: „Es ist ein gemütliches, familiäres, kleines Festival. Ich hoffe, dass der Veranstalter nicht größenwahnsinnig wird und bei diesem kleinen, familiären Festival bleibt, denn was besseres kann man eigentlich im Moment nicht machen, um Bands zu unterstützen. Wacken, da woll’n sie alle hin, aber da können sie nur hin, solange es kleine Festivals gibt, die die Bands aufbauen. Die Großen bauen die Kleinen nicht auf!“

Die Arbeit des Vereins ist sicherlich nicht immer einfach und erfordert ein hohes Maß an Engagement und persönlichem Einsatz. Geschichten wie die folgende zeigen, wie wertvoll dieser Einsatz ist: Ein zwölfjähriger Junge, dem der Oberschenkel amputiert wurde, wünschte sich Sportgehhilfen für die Oberarme, um trotzdem am Sportunterricht teilnehmen zu können. Der Verein LAUTSTARK GEGEN KREBS E.V. hat es möglich gemacht, mitwachsende Gehhilfen für den Jungen zu organisieren, die in Kanada hergestellt wurden. Als der Junge diese zum ersten Mal anprobiert hat, lief er damit aus dem Zimmer, kam wieder zurück und sagte: „Mama, das war das erste Mal, dass ich mir ein Glas aus dem Schrank holen konnte, ohne meine Krücken beiseite stellen zu müssen.“

Wer diese großartige Initiative unterstützen möchte, schaut sich am besten einfach mal im Shop des Vereins um oder klickt auf der Homepage auf „Spenden“.

Unser Fazit:

Wie schon zu Beginn erwähnt, ist das kleine JUST FOR FUN in kurzer Zeit ganz schön groß und erwachsen geworden. Die Qualität der Bands spricht für sich und die Stimmung auf dem Festival ist aus unserer Sicht unvergleichbar herzlich und verbindend. In diesem Jahr war das JUST FOR FUN zum ersten Mal ausverkauft! Wir gönnen den Veranstaltern den Erfolg von ganzem Herzen und freuen uns schon jetzt auf die nächsten Jahre.

Nun noch ein kleines „Aber“: Große Festivals gibt es wie Sand am Meer, aber kleine Festivals mit ganz viel Seele werden immer mehr zur Rarität. Wir wünschen dem JUST FOR FUN, dass es sich auch in Zukunft diesen Charme des Familiären erhalten wird und bei allem Wachstum so wunderbar herzlich und persönlich bleibt. Wir werden es erleben, so viel ist sicher!

Ausblick auf 2025:

Der Termin für das nächste JUST FOR FUN OPEN AIR steht bereits fest und die heißbegehrten Early Bird Tickets für den 05.09. und 06.09.2025 sind auch schon online verfügbar für erschwingliche 50,00 Euro.

Das LineUp ist derzeit noch nicht bekannt, aber wir bleiben dran und sind sicherlich auch im kommenden Jahr wieder mit dabei, wenn es heißt: „Zieht Eure Socken schon mal hoch, jetzt gibt’s was auf die Mütze!“

Fotos: Stephan Grunwald

Bericht: Sven Baxmann und Anna Rachow

Der Beitrag JUST FOR FUN OPEN AIR 2024 – Die Gartenparty der Superlative (06.09.2024 / 07.09.2024) erschien zuerst auf Nordmensch-in-Concerts.

Das JUST FOR FUN OPEN AIR in Eystrup kommt auf den ersten Blick recht unscheinbar daher und ist in der Szene noch ein Geheimtipp. Wenn man dann aber aufs Line-Up schaut, wird schnell klar, dass hinter dem bescheidenen Auftreten große Ambitionen und Erfolgsgeschichten stecken: Nach Urgesteinen wie GRAVE DIGGER und 5TH AVENUE, zieht es in diesem Jahr unter anderem RAGE nach Eystrup.

Vom 06. bis 07. September steht Eystrup also ganz im Zeichen der harten Klänge und wir erzählen Euch, was Euch erwartet:

Mit insgesamt neun Bands wartet das kleine, aber stetig bekannter werdende Festival in diesem Jahr auf und die musikalische Bandbreite reicht von Heavy Alternative Rock, über Rock, Hard Rock und Heavy Metal bis hin zu Symphonic Metal und dem einzigartigen Bouzouki Rock.

Das Line Up am Freitag, 06.09.2024

17:15 STEPFATHER FRED
18:45 TRI STATE CORNER
20:15 RAGE
22:15 IRON PRIEST

Das Line Up am Samstag, 07.09.2024

15:30 V4A
17:00 DARK LIGHTNING
18:30 GLUTSUCHT
20:00 VICTORY
22:00 ROSSI

Einlass: Am Freitag, 06.09.2024 öffnet das Festivalgelände um 16:15 die Tore, am Samstag, 07.09.2024 bereits um 14:00.

Die Adresse für’s Navi: 27324 Eystrup, Am Kesselbergweg 21

Anfahrt: Das JUST FOR FUN OPEN AIR findet auf einem Privatgrundstück am Rande von Eystrup im Ortsteil Mahlen statt. Kostenlose Parkplätze stehen zur Verfügung und der Weg zum Gelände ist gut sichtbar ausgeschildert.

Tickets: Die Tickets gibt es in einer begrenzten Stückzahl im Vorverkauf unter TICKETS – Just for Fun – Open Air. Beeilt Euch, bevor sie ausverkauft sind! Sollten bei Festivalbeginn noch Resttickets vorhanden sein, gibt es eine Tageskasse am Einlass.

Preise: Freitag, 06.09.2024 / 29,- EUR pro Ticket und Samstag, 07.09.2024  29,- EUR pro Ticket Freitag & Samstag, 06. – 07.09.2024 / 55,- EUR pro Ticket zzgl. 2,00 EUR Bearbeitungsgebühr

Weitere Infos: Just for Fun – Open Air – Rock und Metal Festival (justforfun-openair.de)

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Wer das BURNING Q erlebt, kommt nicht umhin, drei Dinge zu bemerken…

Zum Ersten: Die herausragende Organisation, möglich gemacht durch eine große, super-sympathische Crew.

Zum Zweiten: Das klug aufgebaute Festivalgelände, auf dem alles geboten wird, was das Besucherherz erfreut. Die beiden im Wechsel bespielten Bühnen ermöglichen, dass man wirklich JEDE Band anschauen kann, ohne eine zu verpassen.

Zum Dritten: Die friedliche und herzliche Atmosphäre, bei der mehrere Generationen wunderbar bunt durchmischter Menschen jeder Couleur miteinander feiern.

Dies sind nur drei Gründe, warum die 999 Tickets für das BURNING Q in diesem Jahr schon früh vollständig ausverkauft waren. Verdient, wie wir meinen!

Anreise und Check-In

In diesem Jahr sind wir zu dritt dabei und reisen einzeln zu unterschiedlichen Zeiten an. Das Burning Q-Festivalgelände zu finden ist „eigentlich“ ganz einfach, auch wenn Anna eine Extra-Runde drehen muss, weil sie die Wegweiser fehlinterpretiert. Stephan und Sven haben mit der Orientierung keine Probleme und durch verschiedene Parkmöglichkeiten in Geländenähe muss niemand weit laufen, um an das begehrte Ziel zu kommen: Den Einlass!

Hier läuft alles flott und unkompliziert. Ticket zeigen, Bändchen holen, Sicherheitscheck – alles ist schnell erledigt. Preislich liegt ein 2-Tages-Ticket in diesem Jahr übrigens bei 69,90 EUR plus VVK-Gebühren. Für ein internationales Line-Up dieser Qualität und Reichweite mit insgesamt 30 (!) Bands ist das aus unserer Sicht absolut gerechtfertigt.

Tag 1 – Freitag, 26.07.2024

Angekommen auf dem Gelände wird natürlich erst einmal der obligatorische Streifzug gemacht. Wir entdecken die bekannten Merchandising-Stände und die Signier-Bude sowie eine kulinarische Auswahl für jeden Geschmack, von Fischbrötchen über Cocktails bis hin zu Pizza, Burger und Burritos. Nur der übliche Crépes-Stand wird (zumindest von Anna) schmerzlich vermisst. Ein besonders charmantes Detail auf dem Gelände ist der BURNING Q Briefkasten, von dem aus die Festivalbesucher Postkarten an ihre Liebsten versenden können.

Die bekannten Wappen und Gesichter des Heerlagers sind auch in diesem Jahr wieder mit von der Partie. Die FREIE SÖLDNERSCHAFT VOM BANNER DES ROTEN ADLERS gehört zum Burning Q ebenso dazu wie das METAL YOGA MIT ANNABEL am Samstagmorgen und die Feuerkünstler von FREIES FEUER, auf die wir uns am Samstagabend freuen dürfen.

Unüberhörbar tobt sich auf der Tentstage schon die erste Band aus: NEW WORLD DEPRESSION aus Emsdetten bringen uns Death Metal der alten Schule, erbarmungslos walzend mit überraschend melodischen Parts. Sänger Sascha Erdhütter alias Hütte überzeugt mit seiner stimmlichen Bandbreite und einem irgendwie ganz eigenen Stil. Zu Beginn kann der Gesang sicherlich etwas gewöhnungsbedürftig sein, aber es lohnt sich, länger hinzuhören.

Weiter geht es auf der Mainstage, und wer bisher noch nicht wachgerüttelt wurde, wird es sicherlich jetzt: CONTROVERSIAL sind inzwischen keine Newcomer mehr, sondern eine erwachsen gewordene Band mit einer gemeinsamen Geschichte von über zehn Jahren. Ihren Stil bezeichnen sie als Technical Death Metal, und was uns da von der Bühne entgegengepustet wird, ist nicht nur technisch spannend, sondern geht vor allem richtig gut nach vorne. Da lässt sich sogar die Sonne blicken und wir können uns über bestes Festival-Wetter freuen.

Bei der nächsten Kombo knirscht es für einen Moment im technischen Gebälk. Nach einem unschönen Geräusch, das so sicherlich nicht geplant war, macht sich ein wenig Ratlosigkeit breit. Doch nichts, was die BURNING-Q-CREW nicht in den Griff bekommen würde. Schon bald kann es planmäßig weitergehen und nun wird es experimentell: HEREAFTER aus Bielefeld überraschen und überzeugen mit einer ganz eigenen Gangart des Modern Metal, bei der Tempowechsel, Stilbrüche und die Kombi aus weiblichem und männlichem Gesang die besondere Dynamik ausmachen. Wer zu dieser frühen Stunde am Nachmittag schon zum Ausrasten bereit ist, bekommt hier die Gelegenheit.

Kommen wir nun zu etwas völlig anderem: HALIPHRON! Wenn Erfahrung und Innovation aufeinandertreffen, kann daraus etwas ganz Besonderes entstehen. Die niederländische Band gibt es zwar erst seit 2021, aber wer genauer hinschaut, erkennt ein paar alte Hasen und Häsinnen, wie die ehemalige Izegrim-Bassistin Marloes Voskuil. Was uns hier kredenzt wird, ist ein Stilmix, der sich als Symphonic Death Metal beschreiben lässt, aber unverkennbare Einflüsse von Old School Black- und Death Metal mitbringt.

Nach diesem Ausflug an die frische Luft geht es nun wieder ins Zelt, wo jetzt schon zu erahnen ist, wie „muckelig warm“ es hier im Laufe des Abends noch werden wird. VOMIT DIVISION aus dem nahegelegenen Bremen nehmen die Bude ganz ordentlich auseinander mit ihrem Black Thrash. Die Getränke fließen, die Stimmung steigt, und wir sind voll und ganz angekommen in der unverwechselbaren BURNING Q-Atmosphäre.

Zwischendurch gibt es immer wieder Phasen, in denen wir einfach über das Festivalgelände schlendern, uns eher beiläufig von den Bühnen her beschallen lassen und die gute Stimmung genießen. Wir schalten also ein wenig in den Zeitraffermodus, möchten Euch aber dennoch keine der großartigen Bands vorenthalten:

SEVEN SISTERS punkten auf der Mainstage mit Sympathie und entspanntem Retro-Hard-Rock-Heavy-Metal, stilecht und authentisch, von der Mucke über die Klamotte bis hin zu den Koteletten.

Es folgen SMOULDER aus Kanada und bringen uns Epic-Heavy-Metal ohne Wenn und Aber. Besonders bleibt die ausdrucksstarke Frontfrau Sarah Ann im Gedächtnis, mit Wahnsinn in den Augen und Schalk im Nacken. Da macht schon das Zuschauen Spaß!

Im Anschluss geben sich SCHIZOPHRENIA die Ehre. Die Belgier gehen richtig nach vorne und selbst wenn man kein absoluter Fan von Old School Death Thrash ist, macht diese Kombo einfach Laune. Kein Wunder, dass sich schnell ein paar Leute für einen kleinen, feinen Circle Pit finden.

Auch SCALPTURE aus Bielefeld kamen beim Publikum ziemlich gut an und haben mit ihrem Death Metal so einige Langhaarmatten in Fönfrisuren verwandelt. Inhaltlich sind die Texte der Band nichts für gute Laune: Kriege und diverse düstere Momente der Geschichte stehen im Fokus der meisten Lyrics.

AFSKY aus Dänemark kannten wir bisher gar nicht und sind überrascht, wie viele Besucher des BURNING Q extra für diese Kombo angereist sind. Der Stil ist musikalisch zwar nicht so ganz unser Ding, aber man kann sagen, das düstere Gebolze ist kosmetisch sehr wirkungsvoll: Da legen sich die Ohren an und die Stirn wird komplett glattgezogen. Und Spaß macht es live natürlich allemal, selbst wenn man die Band nicht auf der persönlichen Playlist speichern wird.

Auch SLAUGHTERDAY aus Leer bringen eine beachtliche Fanbase mit nach Freißenbüttel und das Zelt platzt gefühlt aus allen Nähten. Mehr als einmal hört man von anderen Besuchern, dass diese Jungs einen Platz auf der Mainstage verdient hätten. Kurz gesagt: SLAUGHTERDAY, das ist Death Metal der alten Schule, mit Volldampf und einer Menge Potential.

Bei CHAPEL OF DISEASE macht schon der Soundcheck Spaß. Musikalisch einwandfreier Death Metal, technisch ganz weit vorne und abwechslungsreich. Die Show könnte etwas mehr Bewegung vertragen, aber da wollen wir mal nicht meckern. Wer kann, der kann!

TERZIJ DE HORDE sind stilmäßig leider nicht unser Ding und bringen einfach sehr, sehr viel Nebel auf die Bühne. Trotzdem ist der Platz vor der Bühne gut gefüllt und die Niederländer können viele Besucher mit ihrem düsteren Black Metal überzeugen.

Mit einer Optik, die an Beetlejuice erinnert, einer spektakulär schrägen Bühnenshow und einer Menge Spielfreude lassen sich HELLBUTCHER als letzte Band auf der Mainstage gut anschauen. Musikalisch vielleicht nicht so einfallsreich wie manch andere Band am heutigen Tag, aber nichtsdestotrotz ein Garant für gute Stimmung.

Und was soll man zu SPEARHEAD anderes sagen als: „Geht irgendwie immer!“ Die Bolt-Thrower-Coverband bringt dem Burning Q einen super Ausklang im Zelt, für alle, die noch Kraft zum Feiern haben.

Wir verschwinden nach und nach in unseren Autos und treten den Heimweg an. Morgen ist ein neuer Tag beim Burning Q und wir wollen fit sein für das, was uns da erwartet.

Tag 2 – Samstag, 27.07.2024

Das METAL YOGA verpassen wir zugunsten einer Mütze Schlaf und eines ordentlichen Frühstücks. Pünktlich zur ersten Band, die uns auf der Tentstage empfängt, trudeln wir wieder auf dem Gelände ein.

Bei den WRESTLEMANIACS aus Osnabrück weiß man gar nicht so recht, wo man zuerst hinschauen soll: Die obligatorischen Wrestling-Masken, ein Baseballschläger mit Stacheldraht umwickelt, ein Tacker, der auch gelegentlich zum (Körper-)Einsatz kommt, Shorts mit Zebra-Muster… Da bleibt kein Auge trocken! Aber nicht nur optisch ist der heutige Opener ein Highlight. Diese völlig durchgeknallten Typen liefern auch noch eine richtig gute Show und machen Lust auf mehr. Die erste Band des Tages und das Zelt ist ein einziger Moshpit. Das muss man auch erst mal nachmachen! Optisch ist diese Band ein absolutes Highlight.

Nach diesem Start mit Durchschlagskraft folgen ganz unaufgeregt und perfekt für ein entspanntes Ankommen im Festival-Modus IVORY TOWER aus Kiel. Im Gepäck haben sie einen progressiven Sound, der recht melodisch und ein wenig episch daherkommt. So kommen auch jene Besucher auf ihre Kosten, die sich zwischen all den Black-Death-Thrash-Kombos ein wenig Old School Metal wünschen.

Die nächste Band hatte keinen besonders weiten Fahrtweg zu meistern: HEADGEAR aus Bremen stehen für Modern Metal mit deutlichen Core-Einflüssen. Das Publikum vor der Bühne feiert die Show und lässt sich von Anfang bis Ende mitreißen.

Kommen wir zu IMHA TARIKAT: Was uns da geliefert wird, geht gut in den Nacken, vor allem wenn man Bock auf good-old Black Metal hat. Die Jungs punkten mit unverkennbarer Spielfreude und gehen ordentlich nach vorne. Ein kleiner Fakt am Rande: Am 07. August verkündete die Band auf Facebook, dass sie für die Metal Hammer Awards nominiert sind, in der Kategorie „Rising Star“. Wir drücken die Daumen, dass es weiterhin stetig nach oben geht.

Auch bei DISHONOR herrscht im Raum vor der Bühne gute Stimmung, wenn auch nicht so enthusiastisch, aber das macht es im Zelt entspannter. Die, die dabei sind, feiern die Band gut ab, die übrigen genießen kühle Getränke und heiße Snacks in der Mittagssonne.

Im Gedächtnis bleiben uns sicherlich nachhaltig THE NIGHT ETERNAL, schon allein, weil sie sich einen festen Platz auf Stephans Playlist gesichert haben. Die Wahnsinns-Stimme von Sänger Ricardo Baum kann sowohl melodisch als auch kraftvoll und episch. Es ist außerdem zu erwähnen, dass der besagte Sänger gerade noch als Bassist für IMHA TARIKAT auf der Bühne stand. Als Freund der Band ist er eingesprungen und hat auch da eine richtig gute Figur gemacht.

Im Zelt erwarten den geneigten Zuhörer als nächstes die feinen Herren von INTÖXICATED und die machen wahrlich keine Gefangenen. Man muss schon wirklich Bock auf gnadenlos ungezügelten Speed Metal der derbsten Sorte haben, um da noch mitzukommen. Was sollen wir sagen: Dem Publikum gefällt’s, die Hütte bebt, die Menge schwitzt, das Bier fließt – Was will man mehr?

Wieder draußen vor der Mainstage warten wir nicht lange, bis es mit GAMA BOMB weitergeht. Zugegeben, wir sind doch etwas irritiert, als dieser langhaarige Typ mit Anzug und Handschuhen die Bühne betritt. Was uns dann erwartet, ist überraschend gut! Die gesamte Band liefert eine formidable und durchaus vielseitige Show ab, mit gut hörbaren, thrashigen Klängen, einer ordentlichen Portion Humor und einer noch größeren Ladung Power von Frontmann Philly Byrne.

Was wir vor ein paar Stunden noch Zeltbühne nannten, bezeichnen wir nun liebevoll als „Schwitzhütte“, „Slippery Stage“ oder auch „Wet Cage“. Und genau dort treffen wir auf GRAND CADAVER, die eigentlich auf der Mainstage performen sollten. Man könnte meinen, dass Frontmann Mikael Stanne, der schon eine beachtliche Karriere mit Bands wie Dark Tranquility und The Halo Effect hingelegt hat, auf einer kleinen Bühne deplaziert wirkt. Dem ist aber nicht so, denn der Schwede legt hier eine Show hin, die ihresgleichen sucht. Mit Power, Spielfreude und Nähe zum Publikum zerlegen die Jungs die Bühne in bester Old School Manier.

Bei dem nächsten Act auf der Mainstage füllt sich der Platz bis in den letzten Winkel. DOOL aus den Niederlanden haben sich in den vergangenen Jahren einen Namen gemacht in der Rock- und Metalszene. Den Stil in eine enge Schublade zu stecken, fällt schwer und ist auch nicht nötig, denn die Fans scheinen aus unterschiedlichen Richtungen zu kommen und sich bei einem ganz einig zu sein: DOOL können was! Wir haben uns das Spektakel eher vom Rand aus angeschaut und mit einer Mischung aus Faszination und Irritation festgestellt, dass wir musikalisch nicht viel mit der Band anfangen können. Das sagt aber weniger über die Qualität der Band aus und mehr über unsere musikalischen Vorlieben. Wer so ein breites Publikum anspricht und überzeugt, scheint ganz schön viel richtig zu machen.

Nun wird es düster in Freißenbüttel und das liegt nicht nur an der fortgeschrittenen Stunde. CLOAK aus Atlanta machen mächtig Eindruck mit ihrer Show. Die musikalische Mischung aus Black, Death und Gothic Metal sowie ein Hauch Mystik sorgen für eine eindrucksvolle Performance. So dicht wie der Nebel auf der Bühne ist auch die Atmosphäre, die den Raum vor der Bühne erfüllt.

LIK fegen jeden Rest von mystischer Atmosphäre mit amtlichem Geballer hinweg. Ganz schön knüppelig und doch mit groovigen Elementen. Das ist Swedish Death Metal erster Güte. Ein charmanter Fakt am Rande ist, dass LIK nur spielen konnten, weil die Kollegen von GRAND CADAVER ihnen ihre Gitarren geliehen haben. Ein feiner Zug, wie wir finden.

Die nächste Band in der Zeltbühne kann sich zumindest daran erfreuen, vor dem Starkregen geschützt zu sein, der draußen inzwischen wütet. Die Black Thrasher von DEVASTATOR (auf Deutsch: Verwüster) aus Großbritannien machen ihrem Namen alle Ehre. Wer nach diesem Komplettabriss keine Nackenschmerzen hat, war womöglich nicht dabei.

Der Regen ist nun so heftig, dass sich viele Besucher an den Buden, unter Zelten und bei der Tentstage in Sicherheit bringen. Die Helfer versuchen, die Mainstage mit Abziehern von den Wassermassen zu befreien und immer wieder gibt es kurze Stromausfälle an den Futterbuden.

Zum Glück lässt auch dieser Regenguss wieder nach und macht Platz für den Headliner auf der Hauptbühne. UADA überzeugen musikalisch auf ganzer Linie, wobei der Gesang laut Stephan, der für uns noch die Fahne hochhält, „Geschmackssache“ ist. Weiß, neblig, mystisch und optisch ganz spannend, da kann man nicht meckern. Leider versinkt die Bühne aber so sehr im Nebel, dass von einer echten Bühnenshow nicht wirklich die Rede sein kann. Der Stimmung der feierwütigen Menge tut das allerdings keinen Abbruch.

Die Feuerkünstler von FREIES FEUER haben in diesem Jahr mehr Glück mit ihrem Zeitslot als in 2023. Damals hatten sie ganz schön zu kämpfen mit der Matschbahn vor der Mainstage und den Regenfluten von oben. In diesem Jahr erwischen sie direkt nach UADA einen trockenen Zeitpunkt und überzeugen wie immer mit einer großartigen Feuershow vom Feinsten, bis das Q in Flammen steht.

GROZA lassen den zweiten Festivaltag auf der Zeltbühne ausklingen und bieten eine fette Show mit viel Nebel, viel Licht und viel Power. Musikalisch lassen sich die düsteren Klänge am ehesten dem Black Metal zuschreiben. Die Show, in die das Ganze verpackt ist, gleicht jedoch einem Gesamtkunstwerk, das über das Musikalische hinaus geht.

So verteilt, wie wir aufgetaucht sind, verschwinden wir auch nach und nach vom Burning Q 2024. Sven hat es geschafft, noch vor dem „großen Regen“ trocken nach Hause zu kommen, Anna erreichte das Auto klatschnass wie ein begossener Pudel und Stephan hält durch bis zum bittersüßen Ende. Inzwischen ist der Parkplatz so aufgeweicht, dass er mit dem Trecker auf die Straße gezogen werden muss. Die Crew leistet auch hier wieder ganze Arbeit, organisiert das kontrollierte Schlammbaden bei der Abreise und verteilt sogar noch Regenponchos.

Unser Fazit:

Das BURNING Q 2024 hat einige musikalische Überraschungen für uns bereitgehalten. Obwohl das Line-Up ziemlich Black- und Death-Metal-lastig war, gab es an den zwei Tagen genügend Abwechslung, damit jeder auf seine Kosten kam. Und wie schon oft erwähnt, aber niemals zu oft: Diese Crew ist einfach super, auf allen Ebenen! Egal ob am Einlass, an der Technik, auf dem Gelände oder bei den Toiletten (Da vergeben wir gedankliche fünf Sterne – Festival-Toiletten de luxe sozusagen!) … Alles tip-top!

Ausblick auf 2025:

Das diesjährige Burning Q ist gerade zu Ende gegangen, da startet bereits der Verkauf der heißbegehrten „Early Cow-Tickets“ für 2025. Bei einer limitierten Stückzahl von 150 Tickets sind diese nach kürzester Zeit ausverkauft. Das verheißt viel Gutes für die nächste Runde, die wir uns auch schon im Kalender angestrichen haben.

Am 25.und 26.07.2025 geht es weiter mit der Erfolgsgeschichte des Burning Q, das inzwischen längst kein Geheimtipp mehr ist, sondern eine feste Größe in der norddeutschen Metal-Landschaft.

Wir freuen uns schon auf Bands wie Hiraes, Sulphur Aeon, Terrible Sickness, Traveler, Unlocked und Vulture Industries.

Mehr Infos dazu und die Tickets für 2025 gibt es auf der Internetseite und bei Facebook:

HOME – Burning Q Festival

Burning Q Project e.V. | Osterholz-Scharmbeck | Facebook

Berichterstattung: Anna Rachow

PhotoCredits: Stepahn Grundwaldt / Sven Baxmann 

[See image gallery at magazin.nordmensch-in-concerts.com] Bericht: Anna Rachow

Fotos: Stephan Grunwald & Sven Baxmann

Der Beitrag BURNING Q FESTIVAL 2024 – Freißenbüttel zum 12. Mal metallifiziert (26.-27.07.2024) erschien zuerst auf Nordmensch-in-Concerts.

Der Norden bebt, wenn auf dem Acker in Freißenbüttel das BURNING Q wütet. Für Anna und Sven vom NIC – Nordmensch in Concerts Online Magazine, ist es inzwischen heißgeliebte Tradition und wir freuen uns darauf, dass es bald wieder so weit ist. Schnallt Euch an und seid bereit für das, was die Crew in diesem Jahr für Euch vorbereitet hat. Hier heißt es u.a. von offizieller Seite:

„Vom 26.-27. Juli 2024 wird der Acker in Freißenbüttel wieder freigegeben für Headbanger aller Genres des Heavy Metals. Nach der fast ausverkauften Show im letzten Jahr, haben wir wieder ganz besondere Bands parat. Neben Newcomern werden auch wieder wohlbekannte Musikgruppen aus der internationalen Metalszene am Start sein und für gute Stimmung sorgen. Die Festivaltore werden etwas eher als sonst am Freitagnachmittag für unsere Gäste geöffnet. Erstmals werden in diesem Jahr 29 Bands auftreten. Durch das abwechselnde Bespielen der Open Air Bühne und der Zeltbühne wird es keine Überschneidungen von einzelnen Bands geben und Kompromisse bei den Aufritten müssen vom Zuschauer nicht eingegangen werden. Es wird auch in diesem Jahr wieder sowohl Kombitickets für beide Tage inklusive Camping geben als auch Tagestickets. Diese enthalten den Eintritt für jeweils einen Tag exklusive Nutzung des Campingplatzes. Siebzig Prozent des Kartenkontingentes wurden bereits verkauft. Tagestickets wird es, je nach Verfügbarkeit, auch an der Abendkasse geben. Der Stellplatz befindet sich in direkter Nähe zum Festivalgelände, wo auch Campingbusse und Vans einen Platz finden. Für das leibliche Wohl werden genügend Getränke, verschiedene kulinarische Köstlichkeiten, vegane und vegetarische Kost und ein Metstand im Angebot sein. Am Freitag wird das Gelände erstmals bereits um 13:00 Uhr geöffnet und der Startschuss für die erste Band fällt um 13:10 Uhr. Der Samstag startet um 12:30 Uhr.

In diesem Jahr wird es reichlich Abwechslung in Form von Thrash Metal (GAMA BOMB, HIGH COMMAND, INTÖXICATED, SPITFIRE, WRESTLE MANIACS), Black Thrash (DEVASTATOR), Black Metal (GROZA, AFSKY, TERZIJ DE HORDE, UADA, VOMIT DIVISION), Black Speed Metal (HELLBUTCHER), Death Metal (CONTROVERSIAL, LIK, NEW WORLD DEPRESSION, REVEL IN FLESH. SCALPTURE, SCHIZOPHRENIA, SLAUGHTERDAY, SPEARHEAD), Progressive Death Metal (CHAPEL OF DISEASE, GRAND CADAVER, HALIPHRON), Progressive Metal (IVORY TOWER), Metal Core (HEADGEAR), Heavy Metal (CLOAK, SEVEN SISTERS, THE NIGHT ETERNAL) und Modern Metal (HEREAFTER) auf den Bühnen geben. Aber auch Fans von Progressive Rock (DOOL) und Doom Metal (SMOULDER) werden nicht zu kurz kommen. Zum Abschluss werden uns FREIES FEUER wieder mit einer spektakulären Feuershow unterhalten und selbstverständlich wird es wieder Metal Yoga, Autogrammstunden und die legendäre After-Show-Party im Festivalzelt geben.

Das BURNING Q Festival wird durch den BURNING Q Project e.V. und seine ca. 200 ehrenamtliche Helfer auf die Beine gestellt. Wir sind immer glücklich über Unterstützung und Zuwachs unserer Heavy Cow Family. Sprecht uns gerne an!“

LINE-UP 2024:

AFSKY, CHAPEL OF DISEASE, CLOAK, CONTROVERSIAL, DOOL, GAMA BOMB, GRAND CADAVER, GROZA, HALIPHRON, HEADGEAR, HELLBUTCHER, HEREAFTER, HIGH COMMAND, LIK, INTÖXICATED, IVORY TOWER, NEW WORLD DEPRESSION, HELLBUTCHER, SCALPTURE, SCHIZOPHRENIA, SEVEN SISTERS, SLAUGHTERDAY, SMOULDER, SPEARHEAD, SPITFIRE, TERZIJ DE HORDE, THE NIGHT ETERNAL, UADA, VOMIT DIVISION, WRESTLE MANIACS

Tickets:

Die Tickets sind auf 999 Stück limitiert und online und an ausgesuchten Vorverkaufsstellen erhältlich. Darin enthalten sind der Besuch des Festivals an beiden Tagen inkl. Camping und Parken in direkter Festivalnähe. 2-Tages-Ticket 69,90  EUR plus VVK-Gebühren. Tagestickets wird es zeitnah online und an der Abendkasse geben. Hardtickets sind erhältlich bei Musikland in Osterholz-Scharmbeck, Hot Shot Records in Bremen und im Vereinsheim in Freißenbüttel.

Weitere Infos

www.burningq.de

www.facebook.com/BurningQProject

www.instagram.com/burning_q_festival/

Veranstalter ist der Verein Burning Q Project e.V. – gemeinnütziger Verein zur Förderung der musikalischen Kunst, vor allem im Bereich von Metal- und Rockmusik in Norddeutschland. Alle Helfer und Veranstalter arbeiten ehrenamtlich. Der Erlös der Veranstaltung fließt zu 100 Prozent in die Produktion des Folgejahres ein.

Der Beitrag BURNING Q 2024 – „Headbangers unite: Freißenbüttel is calling!“ (26.-27.07.2024) erschien zuerst auf Nordmensch-in-Concerts.